Okrugla željezna udaraljka. Udaraljke: nazivi i vrste.

Audio zapisi

oboa: drveni glazbeni instrumenti / izvođač. G. Schmalfrus, T. Varga [i drugi]. - M. : Tweak-Lirik, 1998. - 1 zvjezdica. kaseta. - (Instrumenti klasične glazbe).

Klarinet: drvene puhače / izvođač J. Lancelot, I. Kita [i drugi]. - M. : Tweak-Lirik, 1998. - 1 zvjezdica. kaseta. - (Instrumenti klasične glazbe).

Saksofon: puhački instrumenti / izvođač. B. Marsalis, J. Harle [et al.]. - M. : Tweak-Lirik, 1998. - 1 zvjezdica. kaseta. - (Instrumenti klasične glazbe).

Flauta: drvene puhače / izvođač P. Meissen, H. Rucker, [i drugi]. - M. : Tweak-Lirik, 1998. - 1 zvjezdica. kaseta. - (Instrumenti klasične glazbe).

Glazbeni instrumenti s udaraljkama

Udaraljka - skupina glazbenih instrumenata čiji se zvuk izvlači udaranjem ili trešenjem (njihanjem) čekića, palica, batina i sl. po zvučnom tijelu (membrani, metalu, drvu itd.). Najveća obitelj svih glazbenih instrumenata. Zbog jednostavnosti principa izvlačenja zvuka bili su to prvi glazbeni instrumenti (udarci štapićima, strugala za kosti, kamenje). Uvijek povezani s određenim ritmičkim izmjenama, formirali su prvi glazbeni instrumentalni sastav. Udaraljke se koriste u suvremenim orkestrima, ansamblima za metro-ritmično, dinamično i timbarski šareno oblikovanje glazbe.

S gledišta akustike, udaraljke karakteriziraju prisutnost u spektru širokog raspona prizvuka, u kojima postoji buka. Neharmonija zvukova udaraljke nešto više od neharmoničnosti instrumenata puhačke skupine. Spektar (timbar) zvukova udaraljki uvelike ovisi o mjestu i snazi ​​njihove ekscitacije; stupanj tvrdoće ili mekoće materijala od kojeg su izrađena sondažna tijela; njihove veličine. Zvuk udaraljki se stišava, s različitim trajanjem zvuka.

Raznolikost sorti i oblika udaraljki glazbenih instrumenata formirala je nekoliko opcija za njihovu klasifikaciju. Isti alat može pripadati nekoliko skupina.

Prema visini tona, udaraljke se dijele na:

udaraljke s određenom visinom tona , koji se može ugoditi prema određenim notama ljestvice (timpani, ksilofon, vibrafon, zvona i tako dalje. ) ;

udaraljke s neodređenom visinom tona , koji nemaju postavke za određene zvukove (velik I doboš, triangl, činele, tambura, kastanjete, tam-tam i tako dalje. ).

B arapski - udaraljkaško glazbalo s neodređenom visinom tona, koje je šuplje tijelo (ili okvir) koje služi kao rezonator, na kojemu je s jedne ili s obje strane napeta membrana. Membrane na bubnjevima pričvršćene su s dva ruba i zateznim vijcima koji se nalaze po obodu tijela alata. Tijelo bubnja izrađeno je od čeličnog lima ili šperploče, obloženo umjetničkim celuloidom. Da bi bubanj dobio specifičan zvuk, preko donje membrane se navlače posebne žice ili spirale (stringer) koje pokreće reset mehanizam. Zvuk se proizvodi udarcem po membrani (najčešća metoda) ili trljanjem. Korištenje sintetičkih membrana u bubnjevima omogućilo je značajno poboljšanje njihovih glazbenih i akustičnih mogućnosti, operativne pouzdanosti i životnog vijeka. Razlikovati bubnjeve mali I veliki orkestralni, mali I veliki izbor, tom-tenor, tom-bas, bongos.

B

veliki bubanj zvuči moćno. Njegov glas podsjeća na grmljavinu ili topovski udar. Stoga se često koristi u slikovne svrhe. Bas bubanj sviraju drvenim palicama s mekanim batićem na kraju, izrađuju se od pluta ili pusta.

mali bubanj ima suh i jasan zvuk, njegova frakcija dobro naglašava ritam, ponekad oživljava glazbu, ponekad unosi tjeskobu. Igra se s dvije palice.

Sastav simfonijskog ili limenog orkestra obično uključuje dva bubnja - velik I mali, ali u jazz orkestru ili pop ansamblu set bubnjeva, osim ova dva, uključuje još do sedam tomtamov, čije je tijelo slično izduženom cilindru. Imaju drugačiju kvalitetu zvuka. Komplet bubnjeva također uključuje bongovi- dva mala bubnja, jedan malo veći od drugog, spojeni su u jedan par i svira se na njima najčešće rukama. Instalacija može uključivati congas- tijelo im se sužava prema dolje, a koža je rastegnuta samo s jedne strane.

B

uben - Udaraljka. Jedan od najstarijih, pojavio se u simfonijskom orkestru u 19. stoljeću. Uređaj ovog instrumenta je vrlo jednostavan: u pravilu, to je uski drveni ili (rjeđe) metalni obruč (školjka) s jedne strane prekriven opnom od kože ili mjehura, s druge strane je otvoren. Promjer - 400–500 mm. Membrana je ili zalijepljena na školjku, ili rastegnuta uz pomoć "krila" i vijaka. S unutarnje strane školjke vise zveckajući prstenovi i ploče; kod nekih vrsta male metalne "pločice" umetnute su u utore na iglama. Ponekad su i unutar obruča na razvučene niti ili spirale nanizana zvončića i prstenčići. Sve to od najmanjeg dodira instrument zvecka, stvarajući osebujan zvuk. Udarci na membranu vrše se vrhovima prstiju ili bazom dlana desne ruke. Tambure se koriste za ritmičku pratnju plesova i pjesama. Na Istoku, gdje je umijeće sviranja tambure dostiglo virtuoznost, uobičajeno je solo sviranje na ovom instrumentu. Azerbajdžanska tambura se zove def, daf ili gaval, Armenac - daf ili hawal, gruzijski - daira, uzbečki i tadžički - doira.

Tijekom igre izvođač slobodno drži instrument u ruci prstima, dlanom, šakom druge ruke, udara po opni u sredini i bliže školjki izvlačeći zvukove različite visine i boje, prelazi navlaženim prstom njegova desna ruka preko kože, izazivajući karakterističan vibrato, trese se, proizvodeći zvonjavu. Ponekad udaraju instrumentom po koljenu, laktu, glavi i sl. Tamburaše koriste kao ritmički instrument za pratnju plesova, solo i zbornog pjevanja. Član je folklornih i profesionalnih ansambala, orkestara.

DO

astanets - (španjolski) kastanjete, naziv "kastanjete" na španjolskom znači "mali kesteni"- udaraljkaški glazbeni instrument neodređene visine, koji pripada obitelji idiofoni Mauro-andaluzijskog (španjolskog) porijekla. Kastanjete su najčešće u Španjolskoj i Latinskoj Americi. Zanimljivo, unatoč široko rasprostranjenom uvjerenju da su kastanjete čisto španjolski izum, slični glazbeni instrumenti nalaze se iu mnogim drugim kulturama. Prototipovi modernih kastanjeta postojali su u Drevni Egipt oko 3 tisuće godina pr e. U to su se vrijeme koristili tijekom vjerskih obreda. Kasnije su se ovaj instrument zaljubili u stare Grke i Rimljane. Danas se kastanjete (ili slični instrumenti) nalaze u Indiji, Švicarskoj, Turskoj i Japanu, kao iu nekoliko drugih zemalja. Međutim, unatoč tako širokoj popularnosti, većina nas još uvijek povezuje kastanjete sa slikom španjolske glazbe, posebno s glazbom španjolskih Roma, flamenco stilom itd. Stoga se ovaj instrument često koristi u klasičnoj glazbi za stvaranje "španjolskog okusa" .

Kastanjete se također sastoje od dvije ili tri školjkaste ploče od tvrdog drva, koje su na jednom kraju labavo spojene užetom. Izvođač pri sviranju lupka po jednoj od ploča u željenom ritmu, stvarajući tako specifičan svijetli zvuk škljocanja.

DO

laves - (španjolski) klava, doslovno - "ključ") - kubanski narodni udaraljkaški glazbeni instrument afričkog podrijetla: dvije okrugle palice duljine 15–25 cm svaka, izrezbarene od vrlo tvrdog drva, s kojima se postavlja glavni ritam ansambla. Izvođač drži jednu od njih na poseban način (tako da je stisnuti dlan rezonator) u lijevoj ruci, udarajući po njoj drugim štapom.

Zvuk je oštar, visok, glasno klikće poput ksilofona, ali bez određene visine.

Ako je potrebno, mogu se odabrati dva ili čak tri para takvih štapića, koji se razlikuju po veličini i, sukladno tome, visini njihovog zvuka jedan u odnosu na drugi (viši ili niži).

Mogući su pojedinačni potezi u bilo kojem ritmičkom nizu, kao i tremolo. Da bi to učinio, izvođač drži obje palice jednu pored druge, gurajući ih naizmjenično gornjim i donjim krajem.

Naširoko se koristi u kubanskoj glazbi, kao iu stilovima latinoameričke glazbe kao što je mambo, salsa i tako dalje.

DO

silofon - (tal. Xylofono, fr. Ksilofon) je udaraljkaški samozvučni glazbeni instrument, koji je skup drvenih blokova različitih veličina, koji odgovaraju zvukovima različitih visina. Šipke su izrađene od ružinog drveta, javora, oraha, smreke. Poredani su paralelno u četiri reda prema kromatskoj ljestvici. Šipke su pričvršćene na jake vezice i odvojene oprugama. Kabel prolazi kroz rupe na šipkama. Tijekom igre postavlja se na poseban stol koji je opremljen rezonatorima - bakrenim čahurama različitih veličina, podnesenim ispod rešetki, dok zvuk postaje melodičniji.

Za sviranje, ksilofon je položen na stolić na gumenim podlošcima smještenim uzduž žica instrumenta. Ksilofon se svira s dva drvena štapića sa zadebljanim krajem. Ksilofon se koristi i za solo sviranje i za orkestar. Raspon ksilofona - od si mala oktava do priječetvrta oktava.

Trenutačno se češće koriste instrumenti slični klavijaturama s taktovima raspoređenim u dva reda poput tipke. Zvuk se izvlači pomoću dva štapića izrezbarena od drveta sa zadebljanjima na krajevima - tzv. kozje noge. Zvuk je zvučan i prodoran, kliktav, u gornjem registru - suh. Ksilofoni dolaze u različitim veličinama, s rasponom od 1,5 do 3,5 oktava. Ksilofon - vrlo virtuozni instrument. Na njemu je moguća velika tečnost u brzim pokretima. odlomci tremolo i specijalni efekt glissando(brzo kretanje palice duž šipki).

L itaurijanci je vrlo drevni glazbeni instrument. Mnogi narodi od davnina imaju oruđe koje se sastoji od šuplje posude, čiji je otvor prekriven kožom. Od njih potječu moderni timpani. Timpani imaju ogroman raspon zvučne snage - od imitacije grmljavine do tihog, jedva primjetnog šuštanja ili brujanja. Struktura: metalno kućište u obliku kotla. Tijelo ima određene, strogo izračunate dimenzije, što vam omogućuje postizanje strogog tona. Kako ne bi ometali slobodne vibracije membrane u središtu kotla, na dnu se nalazi rupa za kretanje zraka. Timpani su skup od dva, tri ili više bakrenih kotlića preko kojih je nategnuta koža ili plastika, koji se postavljaju na poseban stalak. Kućište timpana izrađeno je od bakra, mesinga ili aluminija, montirani su na postolje - tronožac. Postoje vijčani, mehanički i pedalni timpani. Najčešći su oni s pedalom, budući da jednim pritiskom na pedalu možete pregraditi instrument na željeni ključ bez prekidanja igre.

Igraju se stojeći ili sjedeći palicama s kuglastom ili diskastom glavom od filca (filca, ili filca).

Po uputama skladatelja u notnoj glazbi mogu se koristiti i palice s glavama od gume, spužve, drva i drugih materijala. Boja zvuka uvelike ovisi o veličini glave i stupnju njihove elastičnosti (tvrdoća ili mekoća). Palice se ravnomjerno drže objema rukama, udaraju se energičnim pokretom ruke prema dolje.

Maracas - udaraljkaško parno glazbalo s neodređenom visinom od idiofone obitelji hispanskog porijekla. Maracas je u europsku glazbu došao iz kubanskih plesnih orkestara, gdje su koristili d dosta često kao instrument koji naglašava oštri sinkopirani ritam. Sada su maracas sastavni dio latinoameričkih plesova, kao što su salsa, cha-cha-cha, rumba, meringue I samba. Oni uravnotežuju strastvene pokrete i goruću glazbu ovih djela.

Originalne kubanske marake izrađuju se od osušenog šupljeg kokosovog oraha u koji se usipaju sitni kamenčići i zrnca masline. Na dnu je pričvršćena ručka. Kada se kreće u kružnom kretanju, maracas proizvodi prigušeni zvuk siktanja, kada se potresa, proizvodi karakterističan zvuk. Moderne marake su lopte koje se drže od tankih stijenki drva, plastike ili metalnog materijala ispunjene kamenčićima, sačmom, graškom ili pijeskom. Marakase se drže za dršku i tresu dok sviraju, stvarajući tako zvonki i šuškavi zvuk, reproducirajući različite ritmičke obrasce.

Vrste: Abves, Atchere, Ericundi- na Kubi, kashishi, adja, ague, shere, ganza- u Brazilu wada- u Čileu.

M

armaba - udaraljkaški glazbeni instrument (afričkog podrijetla), čiji zvučni elementi su drvene ploče (od 4 do 20), vodoravno ojačane (kožnim ili vlaknastim užetima) na dvije metalne ili bambusove letvice, paralelne ili pod kutom jedna prema drugoj . Ploče za sviranje izrađene su od ružinog drveta, što osigurava visoka glazbena i akustična svojstva instrumenta. Ploče su raspoređene na okviru u dva reda. Prvi red sadrži osnovne tonove, drugi red sadrži srednje tonove. Postavljen na okvir u dva reda rezonatori(metalne cijevi s čepovima) podešene su na zvučnu frekvenciju odgovarajućih ploča. Glavne komponente marimbe pričvršćene su na potporna kolica s kotačima, čiji je okvir izrađen od aluminija, što osigurava minimalnu težinu i dovoljnu čvrstoću.

Zvuk se izvlači udarcima dviju drvenih ravnih ili zakrivljenih palica s gumenim vrhovima. U glazbenoj upotrebi, marimba se također naziva marimbafon.

Marimba ima meku, sočnu boju, ima raspon zvuka od četiri oktave: od note prije mala oktava za notu priječetvrta oktava.

Marimbu mogu koristiti i profesionalni glazbenici i u obrazovne svrhe.

T

činele – ( ital. piatti, fr. činele, njemački Becken, Engleski činele)- udaraljkaški glazbeni instrument s neodređenom visinom tona, koji se sastoji od dva blago konkavna metalna diska s ravnim rubovima (od mesinga ili nikla). S vanjske strane ploče imaju ispupčenja koja se zovu čašice, u čijem su središtu izbušene rupe za pričvršćivanje traka potrebnih za držanje u rukama.

Ploče su bile poznate već starom svijetu i starom Istoku, ali su Turci bili poznati po posebnoj ljubavi i izuzetnom umijeću izrade. U Europi su tanjuri postali popularni u 18. stoljeću, nakon rata s Osmanlijama.

Visina zvuka činela ovisi o veličini, marki metalne legure i načinu njihove izrade (kovanje, lijevanje). Ploče dolaze u različitim promjerima. U limenoj glazbi obično se koriste činele prosječnog promjera 37–45 cm, na kvalitetu zvuka utječu načini njihove pobude, dimenzije i materijal od kojeg su izrađene.

Činele se obično sviraju stojeći tako da ništa ne ometa njihovo titranje i da se zvuk slobodno širi zrakom. Uobičajena metoda sviranja ovog instrumenta je kosi, klizni udarac jedne činele o drugu, nakon čega se čuje zvonki metalni pljusak koji dugo visi u zraku. Ako izvođač želi zaustaviti titranje činela, prinese ih prsima, a titraji se stišaju.

Dostupno na činelama tremolo, što se postiže brzim naizmjeničnim udarcima po činelama palicama timpana ili bubnja. U orkestralnoj praksi koristi se i sviranje na čineli (ili činelama) obješenoj na posebnom stalku. Izdan orkestralne činele, Charleston činele, gong činele.

T

pravokutnik - udaraljkaški instrument visoka tesitura. To je čelična šipka savijena u obliku nepotpunog trokuta promjera 8-10 mm različitih veličina, odnosno različitih koraka (iako neodređenih). Prilikom sviranja drži se u ruci ili visi na tetivnoj žici. Trokut sviraju metalnom palicom bez drške, po potrebi (kao izvođačka tehnika) prigušuju zvuk lijevom rukom koja drži trokut. Zvuk je visok, svijetao, čist i transparentan. Proizvode se orkestralni trokuti s dvije čelične palice.

T riječ označiti - udarni drveni glazbeni instrument namijenjen za ritmičku ili zvučnu pratnju pjevanja, plesa, rituala i magijskih rituala. U glazbenim instrumentima raznih naroda ima mnogo zvečki najrazličitijih oblika i naprava. Je li ovaj alat korišten drevna Rusija kao glazbeni instrument, nema pisanih dokaza. Tijekom arheoloških iskapanja u Novgorodu 1992. godine pronađene su 2 ploče koje su, prema V. I. Povetkinu, bile uključene u set drevnih novgorodskih zvečki u 12. stoljeću.

Zvečke su se koristile u svadbenom obredu kada su se pjevale hvalospjeve uz ples. Zborska izvedba pohvalne pjesme često je popraćena sviranjem cijelog ansambla, koji ponekad broji više od 10 ljudi. Za vrijeme vjenčanja zvečke se ukrašavaju vrpcama, cvijećem, a ponekad i zvončićima. Korištenje čegrtaljki u svadbenom obredu upućuje na to da je ovo glazbalo u prošlosti, osim glazbenog, imalo i mističnu funkciju zaštite mladih od zlih duhova. U nizu sela još uvijek je živa ne samo tradicija sviranja, već i izrada čegrtuša.

U simfonijskom orkestru čegrtaljka je kutija koju izvođač okreće oko zupčanika na dršci, dok elastična drvena ploča, skačući s jednog zuba na drugi, proizvodi karakteristično pucketanje. Najučinkovitije oštro suho tremolo u nijansi forte ili fortissimo- tiha zvučnost općenito je nemoguća; dobivaju se i ritmički ne presložene sekvence pojedinih “pljeskova”.

Chocalo (tubo) - udaraljkaški glazbeni instrument marake prema principu stvaranja zvuka. To je metal (čokalo) ili drveni (kamezo) cilindri punjeni, poput maraka, nekom vrstom rasutog materijala. Značajka nekih modela čokala je prisutnost kožne membrane koja čini jednu od bočnih stijenki. Kao cameso, chocalo, drži se objema rukama, trese okomito ili vodoravno ili se okreće. Oba instrumenta zvuče glasnije i oštrije od maraka. Lupkanje po tijelu prstima također daje svjetliju zvučnost nego na maracasima.

Književnost

knjige

Dmitriev G. Udaraljke: interpretacija i trenutno stanje / G. Dmitriev. – Ed. 2. - M .: Sovjetski skladatelj, 1991. - 144 str.

Panayotov A. N. Udaraljke u modernim orkestrima / A. N. Panayotov. - M .: Sovjetski orkestar, 1973. - 182 str. : ilustr., bilješke. pril.

Dokument

Čegrtaljke. Čini glazbenialat. Priča glazbenialat- čegrtaljka. Povijest nastanka Rusa glazbeni narodni alata ide daleko ... djeci je puno lakše ovo naučiti svijet kroz glasne, zvonke zvukove čegrtaljke...

1. "kolektivno muziciranje" "razgovori o glazbi" "solfeggio osnove glazbenog opismenjavanja" "klavir glazbeni instrument"

   Program

   Tema 1 Drveni ambijentalni zvukovi mir 3 Tema 2 Metal glazbenialata 3 Tema 3 Zvuci jesenje prirode... za djecu glazbenialata i pjevanje pjesama. izvođenje repertoara. 2. godina studija Odsjek 1 „In svijet zvuk...

2. Program rada glazbene umjetnosti

   Radni program

   5. Estonska narodna pjesma “Svatko ima svoju glazbenialat” 2.6. Glazbenialata Ponavljanje pjesama. Upoznavanje s tonovima klavira... nije nestalo! Pjesme raznih naroda mir. Glazbenialata Rusija. Raznolikost narodnih pjesama. ...

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno na http://allbest.ru

Državna autonomna strukovna obrazovna ustanova grada Moskve

"Visoka škola za poduzetništvo br. 11"

NASTAVNI RAD

Na temu: Udaraljke

Specijalnost: "Glazbena književnost"

Izvedena:

Student Safronova Kristina Kirillovna

Nadglednik:

Predavač katedre

Audiovizualne tehnologije

Bocharova Tatjana Aleksandrovna

Moskva 2015

1. UDARALKE

Udamry glazbeni instrumenti su skupina glazbenih instrumenata čiji se zvuk izvlači udaranjem ili trešenjem (njihanjem) [čekići, batine, palice itd.] po zvučnom tijelu (membrani, metalu, drvu itd.). Najveća obitelj svih glazbenih instrumenata.

Udaraljke su se pojavile prije svih drugih glazbala. U davna vremena udaraljke su koristili narodi afričkog kontinenta i Bliskog istoka za pratnju vjerskih i borilačkih plesova i plesova.

Danas su udaraljke vrlo česte jer nijedan ansambl ne može bez njih.

Udaraljke su glazbala čiji se zvuk proizvodi udarcem. Prema svojim glazbenim svojstvima, odnosno mogućnosti dobivanja zvukova određene visine, sve se udaraljke dijele na dvije vrste: s određenom visinom (timpani, ksilofon) i s neodređenom visinom (bubnjevi, činele itd.).

Ovisno o vrsti zvučnog tijela (vibratora), udaraljke se dijele na mrežaste (timpani, bubnjevi, tambure i dr.), lamelne (ksilofoni, vibrafoni, zvona i dr.), samozvučne (cimbale, trokuti, kastanjete, itd.).

Jačina zvuka udaraljke određena je veličinom zvučnog tijela i amplitudom njegovih titraja, odnosno snagom udarca. Kod nekih instrumenata pojačanje zvuka postiže se dodavanjem rezonatora. Boja zvuka udaraljki ovisi o mnogim čimbenicima, od kojih su glavni oblik zvučnog tijela, materijal od kojeg je instrument izrađen i način udara.

1.1 Mrežasti udaraljki

Kod mrežastih udaraljki zvučno tijelo je rastegnuta opna ili opna. To uključuje timpane, bubnjeve, tambure, itd. udaraljke zvono zvučni bubanj

Timpan je instrument određene visine, metalnog tijela u obliku kotla, u čijem je gornjem dijelu zategnuta opna od dobro obrađene kože. Trenutno se kao membrana koristi posebna membrana izrađena od polimernih materijala visoke čvrstoće.

Membrana je pričvršćena na tijelo obručem i zateznim vijcima. Ovi vijci, smješteni po obodu, zatežu ili otpuštaju membranu. Dakle, timpani su ugođeni: ako se membrana povuče, sustav će biti viši, i, obrnuto, ako se membrana otpusti, sustav će biti niži. Kako ne bi ometali slobodne vibracije membrane u središtu kotla, na dnu se nalazi rupa za kretanje zraka.

Kućište timpana izrađeno je od bakra, mesinga ili aluminija, montirani su na postolje - tronožac.

U orkestru se timpani koriste u nizu od dva, tri, četiri ili više kotlova različitih veličina. Promjer modernih timpana je od 550 do 700 mm.

Postoje vijčani, mehanički i pedalni timpani. Najčešći su oni s pedalom, budući da jednim pritiskom na pedalu možete pregraditi instrument na željeni ključ bez prekidanja igre.

Glasnoća zvuka timpana je oko kvinte. Veliki timpan ugođen je niže od svih ostalih. Raspon zvuka instrumenta je od F velike oktave do male oktave. Srednji timpani imaju raspon zvuka od B velike oktave do F male oktave. Mali timpani - od D male oktave do la male oktave.

Bubnjevi su instrumenti s neodređenom visinom tona. Postoje mali i veliki orkestralni bubnjevi, mali i veliki pop bubnjevi, tom-tenor, tom-bas, bongosi.

Veliki orkestralni bubanj je cilindrično tijelo presvučeno s obje strane kožom ili plastikom. Veliki bubanj ima snažan, nizak i šuplji zvuk, koji se svira drvenim batićem s loptastim vrhom od pusta ili pusta. Trenutno se umjesto skupe pergamentne kože za membrane bubnja koristi polimerni film koji ima veće pokazatelje čvrstoće i bolja glazbena i akustična svojstva.

Membrane na bubnjevima pričvršćene su s dva ruba i zateznim vijcima koji se nalaze po obodu tijela alata. Tijelo bubnja izrađeno je od čeličnog lima ili šperploče, obloženo umjetničkim celuloidom. Dimenzije 680x365 mm.

Veliki pop bubanj ima oblik i dizajn sličan orkestralnom bubnju. Njegove dimenzije su 580x350 mm.

Mali orkestralni bubanj ima izgled niskog cilindra presvučena s obje strane kožom ili plastikom. Membrane (mreže) su pričvršćene na tijelo pomoću dva ruba i steznih vijaka.

Da bi bubanj dobio specifičan zvuk, preko donje membrane se navlače posebne žice ili spirale (stringer) koje pokreće reset mehanizam.

Korištenje sintetičkih membrana u bubnjevima značajno je poboljšalo njihove glazbene i akustične mogućnosti, radnu pouzdanost, vijek trajanja i prezentaciju. Dimenzije malog orkestralnog bubnja su 340x170 mm.

Mali orkestralni bubnjevi uključeni su u vojne limene glazbe, a koriste se i u simfonijskim orkestrima.

Mali varijetetski bubanj ima isti uređaj kao i orkestralni. Njegove dimenzije su 356x118 mm.

Tom-tom-tenor bubanj i tom-tom-bas bubanj ne razlikuju se po dizajnu i koriste se u pop bubnjevima. Tom-tenor bubanj pričvršćen je nosačem na bas bubanj, tom-tom-bas bubanj postavljen je na pod na posebnom stalku.

Bongs su mali bubnjevi s kožom ili plastikom rastegnutom na jednoj strani. Oni su dio pop bubnjeva. Između sebe, bongovi su povezani adapterima.

Tambura je obruč (školjka), u kojem je s jedne strane nategnuta koža ili plastika. U tijelu obruča napravljeni su posebni utori u koje su učvršćene mjedene pločice koje izgledaju kao male orkestralne činele. Ponekad su i unutar obruča na razvučene niti ili spirale nanizana zvončića i prstenčići. Sve to od najmanjeg dodira instrument zvecka, stvarajući osebujan zvuk. Udarci na membranu vrše se vrhovima prstiju ili bazom dlana desne ruke.

Tambure se koriste za ritmičku pratnju plesova i pjesama. Na Istoku, gdje je umijeće sviranja tambure dostiglo virtuoznost, uobičajeno je solo sviranje na ovom instrumentu. Azerbajdžanska tambura se zove def, dyaf ili gaval, armenska - daf ili haval, gruzijska - daira, uzbečka i tadžička - doira.

1.2 Pločaste udaraljke

Pločaste udaraljke s određenom visinom tona uključuju ksilofon, metalofon, marim-bafon (marimba), vibrafon, zvona, zvona.

Ksilofon - je skup drvenih blokova različitih veličina, koji odgovaraju različitim zvukovima u visini. Šipke su izrađene od ružinog drveta, javora, oraha, smreke. Poredani su paralelno u četiri reda prema kromatskoj ljestvici. Šipke su pričvršćene na jake vezice i odvojene oprugama. Kabel prolazi kroz rupe na šipkama. Za sviranje, ksilofon je položen na stolić na gumenim podlošcima smještenim uzduž žica instrumenta.

Ksilofon se svira s dva drvena štapića sa zadebljanim krajem. Ksilofon se koristi i za solo sviranje i za orkestar.

Raspon ksilofona je od male oktave do četvrte oktave.

Metalofoni su slični ksilofonima, samo su zvučne ploče izrađene od metala (mjedi ili bronce).

Marimbafons (marimba) je udaraljkaški glazbeni instrument čiji su zvučni elementi drvene ploče, a za poboljšanje zvuka na njega su ugrađeni cjevasti metalni rezonatori.

Marimba ima meku, sočnu boju, ima raspon zvuka od četiri oktave: od note do male oktave do note do četvrte oktave.

Ploče za sviranje izrađene su od ružinog drveta, što osigurava visoka glazbena i akustična svojstva instrumenta. Ploče su raspoređene na okviru u dva reda. Prvi red sadrži glavne tonske ploče, drugi red sadrži polutonske ploče. Rezonatori postavljeni na okvir u dva reda (metalne cijevi s čepovima) podešeni su na zvučnu frekvenciju odgovarajućih ploča.

Glavne komponente marimbe pričvršćene su na potporna kolica s kotačima, čiji je okvir izrađen od aluminija, što osigurava minimalnu težinu i dovoljnu čvrstoću.

Marimbu mogu koristiti i profesionalni glazbenici i u obrazovne svrhe.

Vibrafon je skup kromatski usklađenih aluminijskih ploča poredanih u dva reda slično tipkovnici klavira. Ploče su postavljene na visoki okvir (stol) i pričvršćene vezicama. Ispod svake ploče u sredini nalaze se cilindrični rezonatori odgovarajuće veličine. Kroz sve rezonatore u gornjem dijelu prolaze osi na koje su postavljeni rotori ventilatora - ventilatori.

Sa strane kreveta montiran je prijenosni tihi elektromotor koji ravnomjerno okreće impelere tijekom cijelog sviranja instrumenta. Tako se postiže vibracija. Instrument ima uređaj za prigušivanje povezan s pedalom ispod kreveta za prigušivanje zvuka nogom. Vibrafon se svira s dvije, tri, četiri ponekad duže palice s gumenim kuglicama na krajevima.

Raspon vibrafona je od F male oktave do F treće oktave ili od prve do treće oktave.

Vibrafon se koristi u simfonijskom orkestru, ali češće u estradnom orkestru ili kao solo instrument.

Zvona su skup udaračkih instrumenata koji se koriste u opernim i simfonijskim orkestrima za oponašanje zvonjave. Zvono se sastoji od niza od 12 do 18 cilindričnih cijevi ugođenih kromatski.

Cijevi su obično poniklane mesingane ili kromirane čelične cijevi promjera 25-38 mm. Obješeni su u okvir stalka visok oko 2 m. Zvuk se izvlači udarcem drvenog čekića po cijevima. Zvona su opremljena pedalom-prigušivačem za prigušivanje zvuka. Raspon zvona je 1-11/2 oktave, obično od F do velike oktave.

Zvona su udaraljkaški glazbeni instrument koji se sastoji od 23-25 ​​kromatski usklađenih metalnih ploča postavljenih u ravnu kutiju u dva reda u koracima. Gornji red odgovara crnim, a donji red bijelim klavirskim tipkama.

Zvučni raspon zvona jednak je dvije oktave: od note do prve oktave do note do treće oktave, a ovisi o broju ploča.

1.3 Samozvučne udaraljke

U samozvučne udaraljke ubrajaju se: činele, triangl, tam-tam, kastanjete, marake, zvečke itd.

Činele su metalni diskovi izrađeni od mjedi ili nikl-srebra. Diskovi činela imaju donekle sferni oblik, a kožne trake su pričvršćene na sredinu.

Kad činele udare jedna o drugu, proizvodi se dugačak zvuk zvona. Ponekad se koristi jedna činela, a zvuk se izvlači udarcem štapa ili metalne četke. Proizvode se orkestralne činele, Charleston činele, gong činele. Činele zvuče oštro, zvonko.

Orkestarski trokut je čelična šipka, koja ima otvoreni trokutasti oblik. Prilikom sviranja trokut se slobodno visi i udara metalnom palicom, izvodeći različite ritmičke obrasce.

Zvuk trokuta je svijetao, zvoni. Trokut se koristi u raznim orkestrima i ansamblima. Proizvode se orkestralni trokuti s dvije čelične palice.

Tam-tam ili gong je brončani disk sa zakrivljenim rubovima, čije se središte udara batićem s vrhom od filca, zvuk gonga je dubok, gust i sumoran, a svoju punu snagu ne postiže odmah nakon udarca, već postepeno.

Kastanjete su popularan instrument u Španjolskoj. Kastanjete imaju oblik školjki okrenutih jedna prema drugoj konkavnom (sferičnom) stranom i povezanih užetom. Izrađene su od tvrdog drva i plastike. Proizvode se duple i jednostruke kastanjete.

Maracas su lopte izrađene od drveta ili plastike, napunjene malom količinom sitnih komadića metala (sačma), maracas su šareno ukrašene izvana. Za lakše držanje tijekom igre opremljeni su ručkom.

Drmanjem maracasa reproduciraju se različiti ritmički obrasci.

Maracas se koriste u orkestrima, ali češće u pop sastavima.

Zvečke su setovi malih tanjura postavljenih na drvenu ploču.

1.4 Set bubnjeva pop ansambla

Za potpunu studiju grupe udaraljki, stručnjak koji je uključen u njihovu implementaciju mora znati sastav kompleta (setova) bubnjeva. Najčešći je sljedeći sastav kompleta bubnjeva: bas bubanj, mali bubanj, dvostruka činela "Charleston" (hej-hat), jedna velika činela, jedna mala činela, bongos, tom-tom bas, tom-tom tenor, tom-tom alt.

Neposredno ispred izvođača, na podu je postavljen veliki bubanj, koji ima otporne noge za stabilnost. Na vrhu bubnja, uz pomoć nosača, mogu se učvrstiti tom-tom tenor i tom-tom alt bubnjevi, dodatno je na bas bubnju predviđen stalak za orkestralnu ploču. Nosači koji pričvršćuju tenor tom-tom i alt tom-tom za bas bubanj prilagođavaju njihovu visinu.

Sastavni dio bas bubnja je mehanička pedala, pomoću koje izvođač izvlači zvuk iz bubnja.

Sastav seta bubnjeva nužno uključuje mali pop bubanj, koji je montiran na poseban stalak s tri stezaljke: dvije preklopne i jedna uvlačiva. Stalak je postavljen na pod; to je postolje opremljeno blokadom za fiksiranje u zadanom položaju i podešavanje nagiba bubnja.

Mali bubanj ima uređaj za resetiranje, kao i prigušivač, koji se koriste za podešavanje boje zvuka.

Komplet bubnjeva može uključivati ​​nekoliko tom-tom bubnjeva različitih veličina, tom-tom alta i tom-tom tenora u isto vrijeme. Tom-tom bas je montiran s desne strane izvođača i ima nožice kojima možete podešavati visinu instrumenta.

Bong bubnjevi uključeni u komplet bubnjeva smješteni su na zasebnom stalku.

Komplet bubnjeva također uključuje orkestralne činele sa stalkom, mehanički Charleston stalak za činele i stolicu.

Prateći instrumenti bubnjeva su marake, kastanjete, trokutići i drugi instrumenti za buku.

Rezervni dijelovi i pribor za udaraljke

Rezervni dijelovi i pribor za udaraljke uključuju: stalak za male bubnjeve, stalak za orkestralne činele, mehanički stalak za pedale za orkestralne činele "Charleston", mehaničke udarače za bas bubanj, palice za timpane, palice za male bubnjeve, palice za razne bubnjeve, orkestralne četke, udarači za bas bubanj, koža za bas bubanj, trake, futrole.

Kod udaraljki zvuk se proizvodi udarcem uređaja ili pojedinih dijelova instrumenta jedan o drugi.

Udaraljke se dijele na membranske, lamelarne, samozvučne.

Membranska glazbala uključuju glazbala kod kojih je izvor zvuka rastegnuta opna (timpani, bubnjevi), a zvuk se izvlači udarcem po opni nekim uređajem (primjerice, batićem). U lamelarnim instrumentima (ksilofoni i dr.) kao zvučno tijelo koriste se drvene ili metalne ploče, šipke.

Kod samozvučnih glazbala (cimbale, kastanjete itd.) izvor zvuka je samo glazbalo ili njegovo tijelo.

Udaračka glazbala su glazbala čija se zvučna tijela pobuđuju udarcima ili drmanjem.

Prema izvoru zvuka udaraljke se dijele na:

* lamelarni - kod njih su izvor zvuka drvene i metalne ploče, šipke ili cijevi, po kojima svirač udara palicama (ksilofon, metalofon, zvona);

* membranski - u njima zvuči razvučena opna - opna (timpani, bubanj, tambura i sl.). Timpani su skup nekoliko metalnih kotlića različitih veličina, prekrivenih kožnom membranom na vrhu. Napetost membrane može se mijenjati posebnim uređajem, dok se visina zvukova koje izvlači čekić mijenja;

* samozvučni - kod ovih instrumenata izvor zvuka je samo tijelo (cimbale, trokuti, kastanjete, marake)

2. ULOGA UDARAČKIH INSTRUMENATA U SUVREMENOM ORKESTRU

Četvrta asocijacija na suvremeni simfonijski orkestar su udaraljke. Nimalo ne sliče ljudskom glasu i ne govore njegovom unutarnjem osjetilu jezikom koji on razumije. Njihovi odmjereni i koliko-toliko određeni zvuci, njihovo zveckanje i pucketanje imaju više "ritmičko" značenje.

Njihove su melodijske dužnosti krajnje ograničene, a cijelo je njihovo biće duboko ukorijenjeno u prirodu plesa u najširem smislu ovog pojma. Kao takvi, neki od udaraljki su se koristili u davnim vremenima i bili su naširoko korišteni ne samo među narodima Sredozemlja i azijskog Istoka, nego su također djelovali, očito, među svim takozvanim "primitivnim narodima" općenito.

Neke udaraljke koje zvone i zvone korištene su u staroj Grčkoj i Stari Rim kao instrumenti koji prate plesove i plesove, ali ni jednu udaraljku iz obitelji bubnjeva nisu pustili u područje vojne glazbe. Osobito široku primjenu ta su oruđa imala u životu starih Židova i Arapa, gdje su obavljali ne samo građanske, već i vojne dužnosti.

Naprotiv, među narodima moderne Europe udaraljke su usvojene u vojnoj glazbi. razne vrste gdje su vrlo važni. Međutim, melodijsko siromaštvo udaraljki nije ih spriječilo da prodru u operne, baletne i simfonijske orkestre, gdje zauzimaju daleko od posljednjeg mjesta.

Međutim, postojalo je vrijeme u umjetničkoj glazbi europskih naroda kada je pristup ovim instrumentima bio gotovo zatvoren za orkestar te su se, s izuzetkom timpana, probili u simfonijsku glazbu kroz orkestar opere i baleta, ili, kako bi sada rekli, kroz orkestar "dramske glazbe".

U povijesti "kulturnog života" čovječanstva udaraljke su nastale prije svih drugih glazbenih instrumenata općenito. Ipak, to nije spriječilo da udaraljke budu potisnute u pozadinu orkestra u vrijeme njegova nastanka i prvih koraka razvoja. I to tim više iznenađuje što je još uvijek nemoguće zanijekati ogromno “estetsko” značenje udaraljki u umjetničkoj glazbi.

Povijest udaraljki nije baš uzbudljiva. Sve te "oruđe za proizvodnju odmjerene buke", koje su koristili svi primitivni narodi za pratnju svojih ratničkih i vjerskih plesova, u početku nisu išle dalje od običnih dasaka i bijednih bubnjeva. I tek mnogo kasnije, mnoga plemena središnje Afrike i neki narodi Dalekog istoka nabavili su takve instrumente koji su poslužili kao dostojni modeli za stvaranje modernijih europskih udaraljki koje su već posvuda prihvaćene.

S obzirom na glazbene kvalitete, sve se udaraljke vrlo jednostavno i prirodno dijele na dvije vrste ili vrste. Jedni ispuštaju zvuk određene visine i stoga sasvim prirodno ulaze u harmonijsku i melodijsku osnovu djela, dok drugi, sposobni proizvesti više ili manje ugodan ili karakterističan šum, obavljaju čisto ritmičke i uljepšavajuće dužnosti u najširem smislu riječi. riječ. Osim toga, različiti materijali su uključeni u uređaj udaraljki i, u skladu s ovom značajkom, mogu se podijeliti na instrumente "s kožom" ili "mrežastim", i "samozvučne", u čijem uređaju su različite vrste uključeni su i stupnjevi metala, drva, au posljednje vrijeme i stakla. Kurt Sachs, dodjeljujući im ne baš uspješnu i za uho krajnje ružnu definiciju - idiofone, očito gubi iz vida o čemu se radi. koncept u značenju "osobenog zvuka" može se, u biti, na jednakim osnovama: primijeniti na bilo koji glazbeni instrument ili njegovu vrstu.

U orkestralnoj se partituri skup udaraljki obično nalazi u samoj njezinoj sredini, između limenih i gudačkih instrumenata. Uz sudjelovanje harfe, glasovira, čeleste i svih ostalih gudačko-trzalačkih ili klavijaturističkih instrumenata, udaraljke uvijek zadržavaju svoje mjesto i tada se nalaze odmah iza limenih, ustupajući mjesto za sobom svim "ukrasnim" ili "slučajnim" glasovi orkestra.

Apsurdan način pisanja udaraljki ispod gudalačke kvinte mora se oštro osuditi kao vrlo nezgodan, neopravdan i krajnje ružan. Izvorno je nastala u starim partiturama, zatim je zauzela izoliraniji položaj u utrobi limene glazbe i, s beznačajnim opravdanjem, sada, međutim, narušena i potpuno prevladana, percipirana od strane nekih skladatelja koji su željeli privući pozornost na sebe s barem nešto i na bilo koji način.bez obzira na sve.

No, najgore je što se ta čudna novotarija pokazala utoliko trajnijom i opasnijom jer su neke izdavačke kuće išle ususret takvim skladateljima i tiskale im partiture po “novom modelu”. Srećom, takvih "izdavačkih bisera" nije bilo toliko i oni su se, poput umjetnički pretežno slabih djela, utopili u obilju doista izvrsnih primjera raznolike stvaralačke baštine svih naroda.

Jedino mjesto gdje sada vlada navedena metoda prezentacije udaraljke-in u samom dnu partiture nalazi se estradni ansambl. No, tamo je općenito uobičajeno rasporediti sve instrumente drugačije, vodeći se samo oznakom nadmorske visine instrumenata koji sudjeluju. U tim dalekim vremenima, kada je samo jedan timpani još uvijek djelovao u orkestru, bilo je uobičajeno staviti ih iznad svih ostalih instrumenata, očito vjerujući da je takva prezentacija prikladnija. Ali u tim je godinama partitura općenito bila sastavljena pomalo neobično, čega se sada nema potrebe prisjećati. Moramo se složiti da je moderna metoda prezentacije-partiture dovoljno jednostavna i praktična, te stoga nema smisla baviti se raznoraznim izmišljotinama, koje smo upravo detaljno spomenuli.

Kao što je već spomenuto, svi udaraljki se dijele na instrumente s određenom visinom i instrumente bez određene visine. Danas se takvo razlikovanje ponekad osporava, iako se svi prijedlozi u tom smjeru svode više na zbunjivanje i namjerno naglašavanje biti ove krajnje jasne i jednostavne postavke, u kojoj nema čak ni izravne potrebe prisjećati se samo očigledan koncept visine svaki put.

U orkestru instrumenti "s određenim zvukom" prije svega označavaju peterolinijski klap ili štap, a instrumenti "s neodređenim zvukom" - uvjetnu metodu notnog zapisa - "kuku" ili "nit", tj. je, jedna jedina linija na kojoj glave nota predstavljaju samo traženi ritmički uzorak. Ovakvom preobrazbom, vrlo prigodno izvedenom, željelo se dobiti mjesto, a uz značajan broj udaraljki pojednostaviti njihovu prezentaciju.

Međutim, ne tako davno, za sve udaraljke "bez određenog zvuka" usvojene su obične letvice s tipkama Sol i Fa, uz uvjetno postavljanje glava nota između razmaka. Neprijatnost takve notacije nije dugo trajala čim je broj udaraljki-šumnih instrumenata porastao do "astronomskih granica", a sami skladatelji, koji su se služili ovom metodom prikazivanja, izgubili su se u nedovoljno razvijenom redu svojih nacrta. .

Ali što je oživjelo kombinaciju ključeva i niti vrlo je teško reći. Najvjerojatnije je stvar počela s tiskarskom pogreškom, što je potom privuklo neke skladatelje koji su počeli postavljati visoki ključ na žicu, namijenjen za relativno visoke udaraljke, a tipku Fa za relativno niske.

Treba li ovdje govoriti o apsurdnosti i potpunoj nekonzistentnosti takvog prikaza? Koliko nam je poznato, prvi su put ključevi na niti pronađeni u partiturama Antona Rubinsteina, tiskanim u Njemačkoj, koje predstavljaju nedvojbene tiskarske pogreške, a znatno kasnije oživljene u partiturama flamanskog skladatelja Arthura Meulemansa (1884.-? ), koji je napravio pravilo da srednju nit opskrbljuje ključem Sol, a najnižim - ključem Fa. Takva prezentacija izgleda posebno divlje u onim slučajevima kada se između dvije niti koje nisu označene ključem pojavljuje jedna s ključem Fa. U tom se smislu belgijski skladatelj Francis de Bourguignon (1890.-?) pokazao dosljednijim, dajući ključ svakoj niti koja sudjeluje u partituri.

Francuske izdavačke kuće usvojile su poseban "ključ" za udaraljke u obliku dvije okomite masne crte koje podsjećaju na latinično slovo "H" i precrtavaju nit na samom akordu. Takvom se događaju nema što prigovoriti, sve dok u konačnici vodi nekoj vanjskoj cjelovitosti orkestralne partiture uopće.

Ipak, bilo bi sasvim pošteno sve te ekscentričnosti priznati nuli usprkos "nesređenosti" koja još uvijek postoji - * do danas u prezentaciji udaraljki. Rimsky-Korsakov je također predložio da se svi samozvučni instrumenti, ili, kako ih on naziva, "udaraljke i zvona bez određenog zvuka", mogu smatrati visokim - trokut, kastanjete, zvona, srednji - tamburin, šipke , mali bubanj, činele, i kao bubanj za niski bas i tam-tam, "što znači njihovu sposobnost da se kombiniraju s odgovarajućim područjima orkestralne ljestvice u instrumentima sa zvukovima određene visine." Ostavljajući po strani neke pojedinosti, zbog kojih bi „štapove“ trebalo isključiti iz popisa udaraljki, kao „pribor udaraljki“, ali ne i udaraljku za sebe, zapažanje Rimskog-Korsakova ostalo je do danas u potpunosti sila.

Na temelju ove pretpostavke, a dopunjujući je svim najnovijim udaraljkama, bilo bi najrazumnije sve udaraljke posložiti po visini tona i iznad "srednje" napisati "visoka", a iznad "niska" "srednja". Međutim, među skladateljima nema jednoglasja i prezentacija udaraljki odvija se više nego proizvoljno.

Ta se situacija manjim dijelom može objasniti samo slučajnim sudjelovanjem udaraljki, a većim dijelom potpunim zanemarivanjem samih skladatelja i njihovih loših navika ili pogrešnih pretpostavki. Jedino opravdanje za takvu "instrumentalnu mešavinu" može biti želja da se predstavi cjelokupni sastav udaraljki koje u ovom slučaju djeluju, po partijama, kada su svakom izvođaču dodijeljeni strogo određeni instrumenti. Zamjerajući riječima, takvo izlaganje ima više smisla u dionicama samih bubnjara, au partituri je korisno samo kada je izdržano s "pedantnom preciznošću".

Vraćajući se na pitanje prezentacije udaraljki, bezuvjetno se mora priznati želja mnogih skladatelja, uključujući i vrlo istaknute, da činele i bas bubanj smjeste odmah nakon timpana, a trokut, zvona i ksilofon - ispod ovih potonjih. neuspješan. Za takvo rješenje problema, naravno, nema dovoljno temelja, a sve se može pripisati neopravdanoj želji da se bude “originalan”. Najjednostavnijim i najprirodnijim, au svjetlu prevelikog broja udaraljki koje rade u suvremenom orkestru, najrazumnijim se može smatrati postavljanje svih udaraljki pomoću štapa, više od onih s navojem.

U svakom pojedinom udruženju bilo bi, naravno, poželjno pridržavati se stajališta Rimskog-Korsakova i raspoređivati ​​glasove u skladu s njihovom relativnom visinom. Iz tih razloga, nakon timpana, koji prema "izvornoj tradiciji" zadržavaju svoj primat, iznad ksilofona i marimbe mogla bi se postaviti zvona, vibrafon i tubafon. U instrumentima bez specifičnog zvuka takva će raspodjela biti nešto teža zbog velikog broja sudionika, ali u ovom slučaju ništa neće spriječiti skladatelja da se pridržava dobro poznatih pravila, o kojima je već mnogo rečeno gore .

Valja misliti da određivanje relativne visine tona samozvučnog glazbala, uglavnom, ne izaziva glasine, a ako je tako, onda ih ne izaziva; poteškoće za njegovu provedbu. Ispod svih udaraljki obično se postavljaju samo zvona, budući da se njihova partija najčešće zadovoljava konvencionalnim obrisom nota i njihovim ritmičkim trajanjem, a ne punim „zvonom“, kako se to obično radi na pripadajućim snimkama. Serija "talijanskih" ili "japanskih" zvona, izgledaju kao duga metalne cijevi, zahtijeva redovito peterolinijski štap postavljen ispod svih ostalih instrumenata "određenog zvuka". Shodno tome, zvona i ovdje služe kao okvir za letve, koje objedinjuje jedna zajednička značajka "određenosti" i "neodređenosti", zvuka. Inače, u snimanju udaraljki nema nikakvih posebnosti, a ako se iz nekog razloga pojave, bit će spomenute na pravom mjestu.

U suvremenom simfonijskom orkestru udaraljke služe samo u dvije svrhe - ritmičkoj, održavanju jasnoće i oštrine pokreta, te dekoraciji u najširem smislu, kada autor uporabom udaraljki pridonosi stvaranju očaravajuće zvučne slike ili “raspoloženja”, puna uzbuđenja, žara ili impetuoznosti.

Iz rečenog je, dakako, jasno da udaraljke treba koristiti s velikom pažnjom, ukusom i umjerenošću. Raznolika zvučnost udaraljki može brzo zamoriti pozornost slušatelja, pa se autor uvijek mora prisjetiti što njegove udaraljke rade. Samo timpani imaju određene prednosti, ali i one mogu biti poništene pretjeranim ekscesima.

Klasici su udaraljkama pridavali veliku pozornost, ali ih nikada nisu uzdigli na razinu jedinih članova orkestra. Ako se tako nešto dogodilo, tada je izvedba bubnjeva najčešće bila ograničena na samo nekoliko taktova takta ili se zadovoljavala krajnje beznačajnim trajanjem cijele konstrukcije.

Od ruskih glazbenika, Rimski-Korsakov je koristio jednu od udaraljki kao uvod u vrlo bogatu i ekspresivnu glazbu u španjolskom Capricciu, no najčešće se solo udaraljke nalaze u “dramskoj glazbi” ili u baletu, kada autor želi stvoriti posebno oštar, izvanredan ili “nevjerojatan osjećaj”.

Upravo je to učinio Sergej Prokofjev u glazbenoj predstavi Egipatske noći. Ovdje zvučnost udaraljki prati scenu komešanja u kući Kleopatrina oca, kojoj autor dodaje naslov "Uzbuna". Nije odbio usluge udaraljki i Victor Oransky (1899-1953). Tu zadivljujuću zvučnost imao je priliku upotrijebiti u baletu Tri debela čovjeka, gdje je oštrom ritmičkom platnu "ekscentričnog plesa" povjerio jednu udaraljkašku pratnju.

Konačno, sasvim nedavno, usluge nekih udaraljki koje se koriste u zamršenom nizu "dinamičkih<оттенков», воспользовался также и Глиер в одном небольшом отрывке новой постановки балета Красный мак. Но как уже ясно из всего сказанного такое толкование ударных явилось уже в полном смысле слова достоянием современности, когда композиторы, руководимые какими-нибудь «особыми» соображениями, заставляли оркестр умолкнуть, чтобы дать полный простор «ударному царству».

Francuzi, smijući se takvom “umjetničkom otkriću”, prilično otrovno pitaju nije li odavde nastala nova francuska riječ bruisme, kao izvedenica od brui, “buka”. Ne postoji ekvivalentan pojam u ruskom jeziku, ali su se sami Orkestratori već pobrinuli za novi naziv za takvu glazbu, koji su prilično zlobno prozvali definicijom “perkusivna mlatilica”. U jednom od svojih ranih simfonijskih djela Aleksandar Čerepnjin posvetio je cijeli dio takvom "ansamblu". Već je bilo prilike malo progovoriti o ovom djelu o povezanosti s uporabom gudalačkog kvinteta kao udaraljki, pa se nema hitne potrebe na to ponovno vraćati. Šostakovič je platio danak i nesretnoj "šok" zabludi u ono doba kada njegov stvaralački svjetonazor još nije bio dovoljno stabilan i zreo.

Posve po strani stoji “onomatopejska” strana stvari, kada autor, uz najmanji broj stvarno korištenih udaraljki, ima želju ili točnije umjetničku potrebu stvoriti samo “udarački osjećaj” sve glazbe namijenjene uglavnom za gudačke i drvene puhačke instrumente.

Jedan takav primjer, izuzetno duhovit, duhovit i izvrsno zvučeći “u orkestru”, ako se upravo tim pojmom može definirati sastav instrumenata koji u njemu sudjeluju, nalazi se u baletu Tri debela Oranskog i nosi naziv Patrola.

Ali najnečuveniji primjer glazbenog formalizma ostaje djelo Edgarda Varèsea (1885.-?). Namijenjen je za trinaest izvođača, namijenjen je za dvije kombinacije udaraljki i autor ga je nazvao lonizacija, što znači "Zasićenje". Ovaj "rad" uključuje samo udaraljke oštrog zvuka uz klavir.

No, ova potonja se također koristi kao “udaraljka” i izvođač na njoj djeluje prema najnovijoj “američkoj metodi” Henryja Cauela (1897.-?), koji je, kao što znate, predložio sviranje samo s jednim laktom, ispruženim preko cijele širine tipkovnice.

Prema recenzijama tadašnjeg tiska - a dogodilo se to tridesetih godina prošlog stoljeća - pariški slušatelji, dovedeni ovim djelom do stanja divljeg bijesa, žurno su zahtijevali njegovo ponavljanje, što je odmah i izvršeno. Bez ružne riječi, povijest modernog orkestra još ne poznaje drugi takav izvanredan "slučaj".

Domaćin na Allbest.ru

Slični dokumenti

Vrste čuvaških narodnih glazbala: žičani, puhački, udaraljke i samozvučni. Šapar - vrsta gajdi s mjehurićima, tehnika sviranja. Izvor zvuka membranofona. Materijal samozvučnih instrumenata. Trzalački instrument - mjerač kupa.

prezentacija, dodano 03.05.2015


Glavna klasifikacija glazbenih instrumenata prema načinu izvlačenja zvuka, njegovom izvoru i rezonatoru, specifičnostima formiranja zvuka. Vrste gudačkih instrumenata. Princip rada harmonike i gajdi. Primjeri trzalačkih, kliznih instrumenata.

prezentacija, dodano 21.04.2014


Povijest nastanka i razvoja glazbenih instrumenata od antičkih vremena do danas. Razmatranje tehničkih mogućnosti limenih, drvenih i udaraljki. Evolucija sastava i repertoara limenih glazbi; njihovu ulogu u modernoj Rusiji.

seminarski rad, dodan 27.11.2013


Korištenje glazbenih igračaka i instrumenata i njihova uloga u razvoju djece. Vrste instrumenata i njihova klasifikacija prema načinu izvlačenja zvuka. Oblici rada na poučavanju djece sviranju glazbenih instrumenata u predškolskim ustanovama.

prezentacija, dodano 22.03.2012


Glazbeni instrumenti s tipkama, fizičke osnove djelovanja, povijest nastanka. Što je zvuk? Obilježja glazbenog zvuka: intenzitet, spektralni sastav, trajanje, visina, durska ljestvica, glazbeni interval. Širenje zvuka.

sažetak, dodan 07.02.2009


Mikroskopski izgled posrednika, kriteriji za izbor oblika i veličine. Postavljanje desne ruke za izvlačenje zvukova posrednikom. . Hijerarhijski položaj medijatora u orkestru. Tehnika i tehnika sviranja kao posrednik: borbom, tabovima i notama te naizmjeničnim udarcima.

sažetak, dodan 21.02.2012


Velika grupa glazbenika za izvođenje akademske glazbe. Instrumenti simfonijskog orkestra. Kompozicija simfonijskog koncerta. Gudalačka i trzalačka gudačka glazbala. Drveni i limeni instrumenti. Orkestar udaraljki.

prezentacija, dodano 19.05.2014


Fizička osnova zvuka. svojstva glazbenog zvuka. Označavanje glasova prema sustavu slova. Definicija melodije kao niza zvukova, obično povezanih na određeni način s načinom. Poučavanje o harmoniji. Glazbeni instrumenti i njihova klasifikacija.

sažetak, dodan 14.01.2010


Povijest nastanka i proizvodnje glazbenih instrumenata, njihove karakteristike, klasifikacija i sorte. Prvo upoznavanje djece s glazbom, učenje sviranja metalofona, harmonike i puhačke harmonike uz pomoć glazbeno-didaktičkih igara.

priručnik za obuku, dodan 31.1.2009


Kriteriji i znakovi racionalne klasifikacije glazbenih instrumenata, načini sviranja. Sistematizacija izvedbenih i glazbeno-povijesnih razreda instrumenata; vrste vibratora prema Hornbostel-Sachsu. Klasifikacije P. Zimina i A. Modre.

15.10.2012

Uvod

Udaraljke postoje gotovo od osvita ljudske kulture, najstariji bubnjevi pronađeni tijekom iskapanja datiraju iz 6000. pr. Uz svoju glazbenu namjenu, udaraljke su često obdarene određenom simbolikom i iscjeliteljskom moći te se koriste u svetim ceremonijama i ritualima.

Udaraljke se mogu podijeliti na ugađajuće i neugađajuće. Nepodesivi bubnjevi su ručni bubnjevi, shakeri i drugi instrumenti koji proizvode zvukove i efekte neodređene visine. Ugođeni bubnjevi su ksilofoni, marimbe, "čelične tave" i druga glazbala s određenim tonskim rasponom.

Gotovo svaka kultura razvija vlastitu tradiciju udaraljki. Zahvaljujući rastu globalne trgovine i širokoj rasprostranjenosti različitih glazbenih žanrova, dostupan nam je mnogo veći izbor autentičnih visokokvalitetnih udaraljki nego ikad prije.

Afrički bubnjevi

Većina najsjajnijih autentičnih bubnjeva dolazi iz Afrike, gdje ostaju sastavni dio moderne kulture.

Vjeruje se da veliki bubanj u obliku zdjele potječe od naroda Mandinka iz zapadne Afrike. Nedavno je Djembe stekao veliku popularnost na Zapadu jer je to vrlo dinamičan bubanj koji pokriva širok raspon tonova od vrlo dubokih basova do visokih klikova. Djembe je prilično glasan bubanj, pa se dobro čuje u općoj masi instrumenata. I također je vrlo jednostavan za transport. Tradicionalni Djembe obično su izrezbareni od drveta i prekriveni kozjom kožom, dok moderni Djembe mogu koristiti sintetičke materijale i za tijelo i za glavu bubnja. Djemba se obično svira rukama, iako ponekad jednom rukom i jednom palicom.

ili tama je bubanj čija se visina može mijenjati stiskanjem okomitih žica koje se protežu duž tijela bubnja. Ovaj se bubanj svira jednom rukom i posebnom zakrivljenom palicom, a kaže se da bubanj u vještim rukama "priča".

Klavir igračka, često se naziva " Mbira" ili " Kalimba", je melodijski instrument s "ključevima" od spljoštenih čavala ili drugog metala i tijelom od tikve ili rezbarenog drveta.

Riječ je o instrumentu u obliku glinene posude s rupom na bočnoj strani, dolazi iz Nigerije. Jednom rukom se svira na glinenoj površini bubnja, dok se druga ruka kreće po rupi, stvarajući nevjerojatan raspon zvukova i efekata. Varijacija ovog bubnja zove se Ibo i napravljena je od raznih materijala.

Bubanj s prorezom(Slit Drum), također poznat kao bubanj od cjepanice ili bubanj s jezikom, drveni je bubanj s izdubljenom jezgrom koji zvuči različitim tonovima kada se udara batićem. Ovi bubnjevi imaju topao, rezonantan zvuk s puno širenja.

Iz Gane, to je veliko dvotonsko zvono koje se svira metalnom ili drvenom palicom.

Afro-kubanski bubnjevi

Ovo je vjerojatno najpoznatiji latino bubanj. Ovaj bubanj afro-kubanskog podrijetla izvorno je bio izrađen od drvenih ploča i presvučen telećom kožom. Moderne konge izrađene su od drva ili stakloplastike i presvučene kožom ili umjetnim materijalima. Ako svirate s ozbiljnim pojačalima i trebate dobru glasnoću, bilo bi vam bolje da koristite sintetičke bubnjeve ili bubnjeve od fiberglasa, kao imaju dobar volumen i raspon. Drvene Konge imaju nešto sočniji, puni ton.

Iako se često prodaju odvojeno ili u paru, kompletan set konga obično se sastoji od tri bubnja: najveći bubanj je tumba, zatim konga i quinto najmanji bubanj (iako je u nekim setovima iste veličine kao i konga) koji se sam ugađa.visoki bubanj. Neki setovi također uključuju još manji bubanj ugođen na vrlo visok ton koji se naziva super quinto ili requinto. Ako ste na puno turneja, nabavite kofere za live ili conga kako bi vaši bubnjevi izgledali i zvučali najbolje.

porijeklom s Kube i bongo, par malih ručnih bubnjeva svira dok sjedite s bubnjevima između nogu. Bongo je često glavni instrument i solo.

Potječu od željeznih posuda u kojima se prevozio sok šećerne trske. Moderni timbali obično su izrađeni od čelika ili mesinga, a njihov duboki, prodorni ton idealan je za soliranje u stilovima kao što su latino, rock i fusion. Dodatni izvori zvuka često su pričvršćeni na metalno tijelo bubnja, ili cascara, ostavljajući ruke slobodne za sviranje samih bubnjeva. Obično je ovo drvena paluba i zvono (ili dva).

Udaraljka je drvena kutija za koju se vjeruje da potječe iz Perua, gdje su afrički robovi koristili drvene kutije za teret kako bi zamijenili bubnjeve koje su svirali kod kuće. Cajon se proširio i na Kubu, gdje su se kutije s ribama i komode također koristile kao udaraljke. U Španjolskoj se Cajon koristi kao pratnja flamenco, pop i fusion glazbi. Cajon sviraju tako da sjede na njemu i bubnjaju po prednjoj površini. Stražnja strana bubnja ima rezonantnu rupu, dok je prednja strana olabavljena na rubovima kako bi se dobio jak tonski učinak pri sviranju na rubu bubnja. Neke moderne verzije ovog bubnja uključuju zamku koja zvuku Cajona dodaje zvuk zujanja.

Bliskoistočni bubnjevi

Dombek(također se zove propast, dumbak, darbuka, derbekovi, tabla ili tombek) je najpopularniji bliskoistočni bubanj. Kod sviranja bubanj je u vodoravnom položaju, svira se rukama i prstima. Ovaj bubanj u obliku pehara ima širok dinamički raspon tonova.

Postoji ogroman broj oblika i vrsta ovog bubnja. Egipatski dombek od tlačno lijevanog metala obično ima prilagodljiv Mylar omot. Ima visoku glasnoću i dobro se čuje u općem zboru instrumenata. Zaobljeni kutovi bubnja olakšavaju hvatanje glasnih zvukova. Turski dombek obično se izrađuje od tanjeg metala prilagođenog kroju.

Ova vrsta bubnja ima tvrdi rub za rezonantni metalni zvuk. Neki turski bubnjevi imaju pratnju činele/cimbala ili zvona.

( OKVIRNI BUBNJEVI ) , također poznat kao katran, među najstarijim su bubnjevima pronađenim u turskim grobnicama koji datiraju iz 6000. pr. Ovim se bubnjevima tradicionalno pripisuje značajan duhovni i vjerski značaj. Bubanj okvira nije tako dubok, njegov promjer je veći od dubine. Obično su ovi bubnjevi prekriveni kozjom kožom, iako se može naći i sintetička presvlaka. Bubanj se drži uspravno u jednoj ruci, svira se prstima obje ruke, a druga nezauzeta ruka.

činele, također poznat kao zils, činele, ili sagat, biva okrugla ili u obliku zvona. Male mjedene činele nose se u paru na svakoj ruci; zvuče od pokreta prstiju i često ih nose plesači.

je plitki bubanj, sa ili bez čvrstog prianjanja i sa zvonima po cijelom obodu. Tambure se koriste u mnogim glazbenim žanrovima, a posebno su popularne na Bliskom istoku.

Karipske udaraljke

Dok tradicionalne karipske udaraljke uključuju konge, zvona i mnoge druge instrumente koji se koriste u afro-kubanskoj glazbi, otoci ovog dijela svijeta imaju svoje jedinstvene udaraljke.

čelične posude(poznat kao čelični bubnjevi) imaju svijetli veseli zvuk koji vam u misli donosi slike tropskih krajeva. Ovi su bubnjevi rođeni na otoku Trinidad u vrijeme kada su ljudi otkrili da nazubljeni dio dna metalne bačve može proizvoditi poseban glazbeni zvuk. Dizajn je poboljšan kada su bubnjari stvorili ravnu metalnu površinu od komada metala, koja je bila podešena na različitu frekvenciju za svaki bubanj. Na kraju su bubnjari osnovali svoje bendove. Danas ti bendovi sudjeluju na velikim glazbenim natjecanjima, pa čak i karnevalima na otocima Trinidad i Tobago.

Manji čelični bubnjevi ugođeni su u određenim tonalitetima kao što su C ili G i na dijatonskoj ili pentatonskoj ljestvici. Veliki kromatski bubnjevi predstavljaju cijeli raspon tonaliteta.

Keltske udaraljke

Tradicionalna glazba šest nacija (Bretanja, Cornwall, Irska, Isle of Man, Škotska i Wales) koje čine keltske zemlje koristi nekoliko jedinstvenih instrumenata.

To su dva para zakrivljenih kostiju ili komada drveta koji se drže u svakoj ruci i udaraju jedan o drugi.

Boyran je okvirni bubanj s ručkom. Svirač jednom rukom drži boyran za ručku, a drugom rukom dvostranim štapom udara u bubanj.

Indijski bubnjevi

Indijska klasična glazba i filmska glazba koristi širok raspon ručnih bubnjeva, od kojih je najpoznatiji tabla. Tabla se sastoji od dva bubnja koja se nazivaju tabla i baya. Tabla ili Dayan (obično desni) je manji od dva bubnja, proizvodi više tonove i izrađen je od drveta. Veći bubanj (obično lijevi) je baya i obično je izrađen od bakra ili mjedi. Oba bubnja omotana su višeslojnom kozjom kožom s crnom zakrpom od rižinog ljepila, željeznog oksida i drugih sastojaka koji tablu daju poseban zvuk. Ovi se bubnjevi sviraju prstima i rukama, ali je tehnika sviranja prilično složena. Među mnogim drugim indijskim bubnjevima, kao što su pakhawaj, mridang, khol i ghatam poznati su.

je podesivi udaraljkaški instrument s drvenim šipkama različitih duljina i rezonantnim cijevima ispod. Taktovi su kromatski ugođeni, njihov je raspored blizak tipkovnici klavira. Ovaj se instrument svira batićem s plastičnim, drvenim ili gumenim vrhovima. Ksilofoni se koriste u mnogim glazbenim žanrovima, uključujući klasičnu glazbu, jazz i etno.

ugođen za oktavu niže od svog rođaka ksilofona. Marimba šipke obično se izrađuju od drva, iako se sve više koriste sintetički materijali. Pruge su šire i tanje od onih kod ksilofona, pa instrument ima rezonantniji bogatiji ton. Različite vrste ovog instrumenta pojavile su se potpuno neovisno jedna o drugoj u Africi i Srednjoj Americi, gdje su sačuvane žive narodne tradicije sviranja marimbe.

Razne udaraljke

Mnoge ručne udaraljke prešle su kulturne i glazbene granice i korištene su u raznim stilovima. Ovi su instrumenti također prikladni za pjevače, gitariste i druge osobe koje ne sviraju bubnjeve.

zvono naširoko korišten u latinskoj i svjetskoj glazbi. Mnogi rock i jazz bubnjari dodaju set zvona svom kompletu bubnjeva. Progresivni bubnjari kao što je Horacio Hernandez povezuju zvona s kompletom bubnjeva pomoću nosača nožne pedale, omogućujući da se sviraju sa standardne pedale za bas bubanj.

To je bubanj s plitkim okvirom s metalnim zvonima oko rubova. Tambura može, ali i ne mora biti usko pričvršćena i koristi se u mnogim stilovima glazbe od rocka do klasične.

Shakeri dolaze u raznim oblicima, veličinama i stilovima, u rasponu od male mućkalice za jaja do velike mućkalice za tikvice.

Postoji gotovo beskrajna raznolikost udaraljki za stvaranje specijalnih efekata u svakom glazbenom kontekstu.

• Barska zvona postavljeni okomito i svirani s glissandom za proizvodnju eteričnih, evokativnih zvukova.
• je trokutasta čelična šipka, obješena na postolje ili u ruci, koja se svira u sinkopiranom ritmu metalnom palicom. Ruka koja drži trokut određuje količinu rezonancije.
• Vibraslap (Vibroslap) by Latin Percussion se široko koristi za stvaranje efekta zveckanja koji oponaša zvuk brazilske quejade, instrumenta napravljenog od magareće čeljusti.
• pekmezblokovi su imitacija drvene palube i izrađeni su od plastike visoke čvrstoće.
• - metalni cilindar za simulaciju zvukova struganja shakera (afrička bundeva s kuglicama).
• zvono drvo sastoji se od velikog broja mjedenih zvona postavljenih na okomiti stup, koja se mogu udarati ili glazirati kako bi se stvorili različiti efekti.

• Factory Metal Percussion dizajnira i stvara jedinstvene metalne udaraljke koje proizvode niz šištanja, zvonjave i drugih zvukova.

„Drum Circle“ i bubnjanje zdravlja

Konačno, niti jedan članak o svijetu udaraljki ne bi bio potpun bez spominjanja nekoliko nedavnih fenomena u svijetu bubnjeva: "bubnjarski krugovi" i zdravstveni bubnjevi.

Drum Circle je jednostavno grupa ljudi koji sjede u krugu i sviraju udaraljke. Naravno, bubnjari su se okupljali radi uživanja u sviranju i skladanju glazbe od davnina, ali pokret bubnjarskog kruga naglo je rastao u zapadnim zemljama tek od sredine sedamdesetih. Ime udaraljkaša i učitelja Arthura Hulla usko je povezano s pomaganjem u distribuciji i izradi korisnih pamfleta za bubnjarske krugove. Hull je podučavao tisuće lekcija bubnjanja diljem svijeta, kako za ambiciozne bubnjare i obožavatelje bubnjeva, tako i za tvrtke kao što su Apple Computer, Microsoft, Sony i Toyota. Pokazalo se da su sudionici drum circlea naučili vrijedne lekcije o zajedničkom radu i suradnji.

Drugi važan trend u svijetu udaraljki su wellness bubnjevi. Stoljećima su se bubnjevi tradicionalno koristili u svetim ceremonijama i ritualima iscjeljivanja. U naše vrijeme bubnjevi ponovno dolaze do izražaja u liječenju duše i tijela i njihovom međusobnom djelovanju u okviru glazbene terapije. Bubnjanje pomaže u jačanju imunološkog sustava, ublažavanju stresa i posttraumatskog stresnog sindroma te je korisno u liječenju simptoma kroničnih bolesti poput Alzheimerove i Parkinsonove bolesti ili moždanog udara. Vjeruje se da kada se više bubnjeva svira zajedno, to usklađuje energiju i poboljšava zdravlje. Stoga se u zdravstvenim ustanovama prakticiraju nastupi bubnjarskih grupa.

Mnogi ručni bubnjevi i udaraljke koriste se u bubnjarskim krugovima i bubnjevima zdravlja: kongoi, bongosi i dombeks izvrsni su za tu svrhu. Djembe su također vrlo prikladni za ove aktivnosti, budući da imaju širok raspon tonaliteta i dinamike, tako da ih čak i početnik može vrlo lako svirati.

Udaraljke su najčešća vrsta glazbenog instrumenta. Zvuk se proizvodi udaraljkama, ljuljanjem, drmanjem. Obavezna je prisutnost sondnog tijela, tj. površina koja proizvodi zvuk.

Vrste udaraljki

Svi oblici i vrste udaraljki mogu se svesti u nekoliko kategorija. U nekim slučajevima, jedan alat je uključen u nekoliko grupa odjednom:

Po visini visine mogu se razlikovati:

• Udaraljke koje imaju zadanu visinu. Takvi se instrumenti mogu ugoditi na određene note. U ovu skupinu mogu se ubrojati timpani, zvona, ksilofoni i neki drugi instrumenti.
• Udaraljke s neodređenom visinom tona. Nemaju postavke za određene note i zvukove. Grupa uključuje bubnjeve, tambure, činele, kastanjete i brojne druge udaraljke.

Generacija zvuka:

Prema ovom pokazatelju, udaraljke se mogu podijeliti na:

• Membranofoni. Takav instrument ima izrazito zvučno tijelo, koje je najčešće čvrsto nategnuta membranska površina od plastike ili kože. Ove udaraljke uključuju bubnjeve, tambure, tom-tome i druge slične instrumente.
• Idiofoni. U ovom slučaju nema jasno istaknute membrane, zvuk se izvlači iz cijelog instrumenta. To su zvona, trokuti i drugi. To su udaraljkaška samozvučna glazbala.

• Metalni uređaji izrađeni u potpunosti od metala. Ovi uređaji uključuju zvona, trokute itd.
• drveni uređaji. Zvučni elementi izrađeni su od raznih vrsta drva. Ova skupina uključuje takav egzotični udaraljkaški glazbeni instrument kao što je korejsko zvono, "temple block".

Gudački instrumenti izdvajaju se u posebnu kategoriju udaraljki. Žica ovdje djeluje kao zvučni element. Među žičanim udaraljkama mogu se naći i klasični klavir i narodni istočnoeuropski cimbal.

Razvoj udaraljki

Najstariji udarni glazbeni instrument je običan kamen. Ljudi su prilikom obreda ili obavljanja svakodnevnih poslova udarali kamenom o kamen, stvarajući privid ritma.

Sličnosti udaraljki, čiji su nazivi danas nepoznati, prikazani su na drevnim slikama na stijenama. Najstariji od otkrivenih bubnjeva star je oko pet tisuća godina.

Video o udaraljkama

U početku, bubanj nije bio toliko glazbeni instrument i ritualni atribut koliko signalni instrument. Uz njegovu pomoć bilo je moguće obavijestiti ljude o raznim vojnim operacijama, praznicima, opasnostima. Zvuk je izvučen uz pomoć dlanova, moderni bubnjari pojavili su se mnogo stoljeća kasnije.

Postupno su udaraljke prodrle iu druga područja. Postali su neizostavni u svakoj masovnoj akciji gdje je bio potreban određeni ritam. Korišteni su u mornarici, u pješaštvu, u provedbi vjerskih kultova.

Poznato je da su još u 16. stoljeću u Engleskoj na društvo od sto ljudi dolazila dva bubnjara. Pojavili su se određeni signali - "Marš", "Spreman" itd.

Prvo spominjanje udaraljki u Rusiji datira iz 1552. godine. Ruska vojska aktivno je koristila nakry - kotlove izrađene od bakra i presvučene kožom. Takav instrument bio je vezan ispred jahača. Trebalo ga je tući drškom biča. Postoje svjedočanstva stranih autora da je ruska vojska koristila i velike "nakri", za čiji su prijevoz bila potrebna četiri konja. Takvu je spravu trebalo pobijediti s osam ljudi. Postoje i drugi ruski narodni udaraljke: tambura, žlice.

U 19. stoljeću opada važnost udaraljki. Nisu bili potrebni vojsci, crkvi i mnogim drugim organizacijama. No, pojavili su se organizirani orkestri.

Kompleti bubnjeva današnjice

Danas se udaraljke češće koriste u kompleksu, kao dio jednog velikog kompleta bubnjeva. Može biti različitog sastava, ovisno o potrebi i mogućnostima. Postoji minimalni skup alata s kojima možete stvoriti željenu ritmičku osnovu. Ovaj minimalni skup koristi se u većini malih orkestara. Uključuje:

mali bubanj

Udaraljka izrađena od metala ili drveta. Neki jeftini modeli izrađeni su od debelog prešanog kartona, ali zvuče mnogo lošije. Mali bubanj često se koristi kao "lead". S njim možete svirati solo i svirati ritam. Najčešće, komplet koristi jedan bubanj podešen na određeni stil, ali ako je potrebno, možete instalirati dva.

Od metalnih bubnjeva najpopularniji su proizvodi od mesinga, bakra i bronce s toplim ugodnim zvukom. U aluminiju je zvuk pomalo suh i prigušen. Osim materijala, na zvuk utječe i debljina bubnja. Što je veći, zvuk će biti prostraniji.

Bas bubanj.

To je velika, niska konstrukcija, osnova za većinu poznatih ritmova. Bas bubanj se prvi put pojavio iz Turske, u Europi su saznali za ovaj uređaj sredinom 16. stoljeća. Bubanj se postavlja na pod, u uspravnom položaju. Zvuk se proizvodi pomoću nožne papučice. Većina kompleta bubnjeva koristi jedan bas bubanj, no neki bubnjari mogu raditi s dva ili više bubnjeva.

Promjer bas bubnja može doseći 18-24 inča, dubina - do 20 inča. Ovo je najveći instrument uključen u standardni set bubnjeva.

tom-tomovi

Alati su došli iz Afrike, gdje su se koristili u ritualne i vojne svrhe. Afrički bubnjevi izrađivani su od šupljih debala određenih vrsta drva i životinjskih koža.

Broj tom-tomova u standardnom setu bubnjeva je do sedam komada. U rijetkim slučajevima koristi se više. Alati imaju različite promjere i dubine. Postavljaju se u razini prsa izvođača tako da može slobodno dohvatiti instrument ispruženom rukom. Uz veliki broj tom-tomova, oni se također mogu nalaziti s obje strane svirača.

Posuđe

Činele za bubnjeve bitan su dio svakog seta bubnjeva. Najčešće se izrađuju od legure bakra s nekim obojenim metalima, uključujući one plemenite. Instalacija može imati različit set ploča različitih promjera.

Svaka postavka može imati dvije vrste činela za bubnjeve:

• Upravljano. Ovi instrumenti služe za održavanje određenog ritma. Za kontrolu se koristi poseban hi-hat uređaj. Ploče su postavljene u razini prsa, komanda je malo u stranu, aktivira se nogom.
• Neupravljano. Instrumenti su obješeni u visini glave izvođača, kao i s obje strane. Nedostaje upravljački uređaj. Uz pomoć nekontroliranih činela možete naglasiti ritam i pojačati naglasak na određenim trenucima glazbene kompozicije.

Neobične udaraljke

Tijekom tisućljeća povijesti među udaraljkama pojavili su se vrlo zanimljivi i neobični primjerci.

Ogromni taiko bubnjevi se i dan danas koriste u Japanu. U početku su se koristili za štovanje šintoističkog boga vjetra. Osim toga, aktivno su korišteni u neprijateljstvima: vojnik je hodao naprijed, noseći bubanj na leđima. Iza njega su došla još dva vojnika i tukla ga.

Bubanj nazvan Kpanlogo koristi se uglavnom u Gani. Tijelo mu je izrađeno od punog drva, membrana je od kože antilope. Sviranje kpanloga prilično je složeno i nemoguće odvojeno od drugih instrumenata.

Video o raznim udaraljkama

Bonang je uobičajen u Indoneziji. Ovo je set gongova izrađenih od bronce i pričvršćenih na drveni stalak pomoću posebne uže. U sredini svakog gonga postoji blago ispupčenje. Zvuk se izvlači laganim udarcem po ovoj izbočini (penči) štapićem čiji se kraj omota konopcem ili krpom. Ispada vrlo mekan, melodičan i dugotrajan zvuk.

Danas su udaraljke, čije je fotografije i imena lako pronaći na internetu, važan dio svakog orkestra. To mogu biti i moderni kompleti bubnjeva i narodni instrumenti, poput žlica.

Koje udaraljke najviše volite i zašto? Recite o tome u

Udaraljke su danas najbrojnija obitelj glazbenih instrumenata. Zvuk iz instrumenata ove vrste izvlači se udarcima o površinu tijela koje zvuči. Tijelo za sondiranje može biti različitih oblika i izrađeno od različitih materijala. Osim toga, umjesto udaraca dopušteno je drmanje – zapravo neizravni udarci palicama, čekićima ili maljevima po istom zvučnom tijelu.

Povijest pojave prvih udaraljki

Udaraljke su među najstarijima. Prvi prototip udaraljke pojavio se kada su primitivni ljudi, udarajući kamenom o kamen, stvarali neku vrstu ritma za ritualne plesove ili jednostavno u svakodnevnim kućanskim poslovima (drobljenje oraha, mljevenje žita itd.).

Zapravo, svaki uređaj koji proizvodi izmjerene zvukove može se nazvati udaraljkama. U početku su to bili kamenje ili štapovi, daske. Kasnije je došla ideja da se ritam otkuca na koži napetoj preko šupljeg tijela - prvim bubnjevima.

Prilikom iskapanja naselja plemena Središnje Afrike i Dalekog istoka, arheolozi su otkrili uzorke koji su već bili sličniji modernim.Očito su oni koji su u jednom trenutku poslužili kao primjer za stvaranje europskih udaraljki.

Funkcionalne značajke udaraljki

Zvuk koji proizvode udaraljke potječe iz primitivnih ritmičkih melodija. Zveckajući i zvonki prototipovi modernih udaraljki koristili su se tijekom ritualnih plesova kod naroda stare Grčke i starog Rima, azijskih zemalja.

Ali predstavnici drevnih arapskih država koristili su udaraljke, posebno bubnjeve, u vojnim kampanjama. Tu su tradiciju europski narodi prihvatili mnogo kasnije. Ne bogati melodijama, ali glasni i ritmični, bubnjevi su postali nepromjenjiva pratnja vojnih marševa i himni.

I u orkestru su udaraljke našle prilično široku primjenu. U početku im je bio onemogućen pristup europskoj akademskoj glazbi. Postupno bubnjevi ulaze u dramsku glazbu unutar opernih i baletnih orkestara, a tek potom u simfonijske orkestre. No danas je teško zamisliti orkestar bez bubnjeva, timpana, činela, tambure, tambure ili triangla.

Klasifikacija udaraljki

Skupina udaraljki je ne samo brojna, nego i vrlo nestabilna. Razvijeno je nekoliko različitih načina njihove klasifikacije, tako da isti instrument može pripadati više podskupina odjednom.

Najčešće udaraljke danas su timpani, vibrafon, ksilofon; razne vrste bubnjeva, tambure, afrički bubanj tam-tam, kao i trokut, činele i mnogi drugi.