Kakav je instrument duduk? Duduk (tsiranapokh) - glazbeni instrument - povijest, fotografija, video. Moderni duduk i svijet oko nas

Duduk je jedan od najstarijih puhačkih instrumenata na svijetu, koji je do danas ostao gotovo nepromijenjen. Neki istraživači vjeruju da se duduk prvi put spominje u pisanim spomenicima države Urartu, koja se nalazi na području Armenskog gorja (XIII - VI stoljeća prije Krista)

Drugi datiraju pojavu duduka u vrijeme vladavine armenskog kralja Tigrana II. Velikog (95.-55. pr. Kr.). U djelima armenskog povjesničara iz 5. st. po Kr. Movses Khorenatsi govori o instrumentu “tsiranapokh” (lula od drveta marelice), što je jedan od najstarijih pisanih referenci o ovom instrumentu. Duduk je prikazan u mnogim srednjovjekovnim armenskim rukopisima.

Zbog postojanja prilično opsežnih armenskih država (Velika Armenija, Mala Armenija, Cilicijansko kraljevstvo itd.) i zahvaljujući Armencima koji su živjeli ne samo u Armenskom gorju, duduk je postao široko rasprostranjen na teritorijima Perzije, Bliskog istoka , Mala Azija i Balkan , Kavkaz, Krim. Također, duduk je prodro izvan svog izvornog područja distribucije zahvaljujući postojećim trgovačkim putovima, od kojih su neki prolazili kroz Armeniju.

Nakon što je posuđen iz drugih zemalja i postavši element kulture drugih naroda, duduk je kroz stoljeća doživio neke promjene. U pravilu se to odnosilo na melodiju, broj zvučnih otvora i materijale od kojih je instrument napravljen.

Mnoge nacije sada imaju glazbene instrumente slične duduku po dizajnu i zvuku u različitim stupnjevima:

• Balaban je narodni instrument u Azerbajdžanu, Iranu, Uzbekistanu i nekim narodima sjevernog Kavkaza
• Guan - narodni instrument u Kini
• Mei - narodni instrument u Turskoj
• Hichiriki je narodni instrument u Japanu.

Jedinstveni zvuk duduka

Povijest duduka

Mladi vjetar letio je visoko u planinama i ugledao prekrasno drvo. Vjetar se počeo poigravati s njim, a divni zvuci projurili su planinama. Knez vjetrova se na to naljutio i podigao veliku oluju. Mladi vjetar branio je svoje stablo, ali je njegova snaga brzo nestala. Pao je princu pred noge i zamolio ga da ne uništava njegovu ljepotu. Vladar se složio, ali je kaznio: "Ako napustiš drvo, ono će umrijeti." Vrijeme je prolazilo, mladom vjetru dosadilo je i jednog dana se diglo u nebo. Stablo je umrlo, ostala je samo grančica u koju se zapleo komad vjetra.

Mladić je pronašao tu grančicu i iz nje izrezao lulu. Samo je glas te male lule bio tužan. Od tada se u Armeniji duduk svira na svadbama, sahranama, u ratu i miru.

Ovo je legenda o duduku, armenskom nacionalnom glazbenom instrumentu.

Dizajnerske značajke duduka. Materijali

Armenski duduk je starinski narodni glazbeni puhački instrument, koji je drvena cijev s osam rupa za sviranje na prednjoj strani instrumenta i dvije na stražnjoj strani. Sastavni dijelovi duduka su sljedeći: cijev, usnik, regulator i kapa.

Izrađuje se samo od stabla marelice određene sorte, koja raste samo u Armeniji. Samo je klima Armenije pogodna za rast ove sorte marelice. Nije slučajno što je kajsija na latinskom “fructus armeniacus”, odnosno “armensko voće”.

Veliki armenski majstori pokušali su koristiti druge vrste drva. Na primjer, u davna vremena duduk se pravio od šljive, kruške, jabuke, oraha, pa čak i kosti. Ali samo je marelica dala jedinstveni baršunasti glas, sličan molitvi, karakterističan za ovo jedinstveno puhačko glazbalo. Od marelice se izrađuju i drugi puhački instrumenti - shvi i zurna. Procvjetala kajsija smatra se simbolom nježne prve ljubavi, a njeno drvo simbolom je snage duha, vjerne i dugovječne ljubavi.

Rašireno je izvođenje glazbe na duduku u duetu, pri čemu vodeći dudukist svira melodiju, a na drugom duduku se svira pratnja, koja se naziva i “brana”. Prilikom izvođenja uloge dame na duduku od glazbenika se zahtijevaju sljedeće osobine: kružna (kontinuirana) tehnika disanja i potpuno miran prijenos zvuka.

“Brana” je kontinuirano zvučna tonička nota, u odnosu na koju se razvija glavna melodija djela. Umijeće izvođenja glazbenika (damkash) dama na prvi se pogled ne može činiti osobito složenim. No, kako kažu profesionalni svirači duduka, odsvirati samo nekoliko nota dame mnogo je teže nego cijelu partituru solo duduka. Umijeće izvođenja dame na duduku zahtijeva posebno umijeće - pravilno postavljanje tijekom igre, te posebnu podršku izvođača koji neprestano propušta zrak kroz sebe.
Ujednačen zvuk nota osigurava posebna tehnika sviranja glazbenika, koji zadržava zrak udahnut kroz nos u obrazima, osiguravajući neprekidan protok do jezika. Ovo se također naziva tehnika trajnog disanja (ili se zove cirkulacijsko disanje).

Vjeruje se da je duduk, kao nijedan drugi instrument, sposoban izraziti dušu armenskog naroda. Slavni skladatelj Aram Khachaturian jednom je rekao da je duduk jedini instrument koji ga tjera da plače.

Sorte duduka. Briga

Ovisno o duljini, postoji nekoliko vrsta alata:

Najčešći od modernih, duduk je građen u A, od 35 cm dužine. Ima univerzalno ugađanje, pogodno za većinu melodija.

Instrument je izrađen u C i dugačak je samo 31 cm, zbog čega ima viši i delikatniji zvuk te je pogodniji za duete i lirske skladbe.
Najkraći duduk, građen u E, koristi se u folklornoj glazbi, a duljina mu je 28 cm.

Kao i svaki "živi" glazbeni instrument, duduk zahtijeva stalnu njegu. Njega duduka uključuje trljanje njegovog glavnog dijela orahovim uljem. Osim što drvo marelice ima veliku gustoću (772 kg/m3) i visoku otpornost na habanje, orahovo ulje površini duduka daje još veću čvrstoću, čime se štiti od agresivnih utjecaja klime i okoline - vlage, topline, niske temperature. temperature. Osim toga, orahovo ulje daje instrumentu jedinstven estetski lijep izgled.

Alat se mora čuvati na suhom, ne vlažnom mjestu, ali nije preporučljivo držati ga na zatvorenim i slabo prozračenim mjestima duže vrijeme, neophodan je kontakt sa zrakom. Isto vrijedi i za štapove. Ako se trske za duduk čuvaju u nekoj maloj zatvorenoj kutiji ili kutiji, onda je preporučljivo napraviti nekoliko malih rupa na ovoj kutiji kako bi zrak mogao ulaziti.

Ako se instrument ne koristi nekoliko sati, ploče jezička (ustnika) se "slijepe"; to se izražava u nedostatku potrebnog razmaka između njih. U tom slučaju napunite usnik toplom vodom, dobro ga protresite, prstom zatvorite njegov stražnji otvor, zatim izlijte vodu i držite ga neko vrijeme u uspravnom položaju. Nakon otprilike 10-15 minuta, zbog prisutnosti vlage u unutrašnjosti, otvori se otvor na usniku.

Nakon što počnete svirati, možete podesiti visinu instrumenta (unutar polutona) pomicanjem regulatora (stezaljke) u središnjem dijelu usnika; glavna stvar je ne zategnuti ga previše, budući da što je regulator čvršće zategnut, usta trske postaju uža i, kao rezultat, više stisnut ton koji nije zasićen prizvucima.

Moderna baština duduka

Što spaja imena Martina Scorsesea, Ridleya Scotta, Hansa Ziemera, Petera Gabriela i Briana Maya iz legendarne grupe Queen? Čovjek koji poznaje kinematografiju i zanima se glazbom lako će povući paralelu između njih, jer svi su nekada surađivali s jedinstvenim glazbenikom koji je učinio više za prepoznavanje i popularizaciju “duše armenskog naroda” na svjetskoj sceni. nego itko drugi. Naravno, govorimo o Jivanu Gasparyanu.
Jivan Gasparyan je armenski glazbenik, živuća legenda svjetske glazbe, čovjek koji je upoznao svijet s armenskim folklorom i dudukom.

Rođen je u malom selu blizu Jerevana 1928. godine. Prvi duduk je uzeo u ruke sa 6 godina. Svoje prve korake u glazbi napravio je potpuno samostalno - učio je svirati duduk koji mu je dao, jednostavno slušajući sviranje starih majstora, bez ikakvog glazbenog obrazovanja i predznanja.

S dvadeset je prvi put nastupio na profesionalnoj pozornici. Tijekom godina svoje glazbene karijere više puta je dobivao međunarodne nagrade, uključujući i UNESCO-ve, ali je svjetsku slavu stekao tek 1988. godine.

A tome je pridonio i Brian Eno, jedan od najtalentiranijih i najinovativnijih glazbenika svog vremena, s pravom smatran ocem elektronske glazbe. Tijekom posjeta Moskvi slučajno je čuo kako svira Jivan Gasparyan i pozvao ga je u London.

Od tog trenutka počinje nova međunarodna etapa u njegovoj glazbenoj karijeri koja mu je donijela svjetsku slavu i upoznala svijet s armenskom narodnom glazbom. Jivanovo ime postaje poznato široj publici zahvaljujući soundtracku na kojem je radio s Peterom Gabrielom za film Martina Scorsesea Posljednje Kristovo iskušenje.

Jivan Gasparyan počinje s turnejama po cijelom svijetu - nastupa zajedno s Kronos kvartetom, simfonijskim orkestrima iz Beča, Erevana i Los Angelesa te ide na turneje diljem Europe i Azije. Nastupa u New Yorku i održava koncert u Los Angelesu s lokalnim filharmonijskim orkestrom.

1999. radio je glazbu za film “Mudrac”, a 2000. - započinje suradnju s Hansom Zimmerom na soundtracku za film “Gladijator”. Balada “Siretsi, yares taran”, na temelju koje je “napravljen” ovaj soundtrack, donijela je Jivanu Gasparyanu nagradu Zlatni globus 2001. godine.

Evo što Hans Zimmer kaže o suradnji s njim: “Uvijek sam želio pisati glazbu za Djivana Gasparyana. Mislim da je on jedan od najčudesnijih glazbenika na svijetu. On stvara jedinstveni zvuk koji vam se odmah pamti.”

Vraćajući se u domovinu, glazbenik postaje profesor na Erevanskom konzervatoriju. Ne odustajući od svojih turnejskih aktivnosti, počinje predavati i producirati mnoge poznate izvođače duduka. Među njima je i njegov unuk Jivan Gasparyan Jr.

Danas duduk možemo čuti u mnogim filmovima: od povijesnih filmova do modernih hollywoodskih blockbustera. Glazba koju izvodi Jeevan može se čuti u više od 30 filmova. U posljednjih dvadesetak godina u svijetu je izdana rekordna količina glazbe sa snimkama duduka. Ljudi uče svirati ovaj instrument ne samo u Armeniji, već iu Rusiji, Francuskoj, Britaniji, SAD-u i mnogim drugim zemljama. Godine 2005. moderno društvo priznalo je zvuk armenskog duduka remek-djelom svjetske nematerijalne baštine UNESCO-a.

Čak iu modernom svijetu, duša stabla marelice nastavlja odjekivati ​​kroz stoljeća.

“Duduk je moja svetinja. Da nisam svirao ovaj instrument, ne znam tko bih postao. Četrdesetih sam ostao bez majke, a otac je 1941. otišao na front. Bilo nas je troje, odrasli smo sami. Vjerojatno je Bog odlučio da sviram duduk kako bi me spasio svih životnih kušnji - kaže umjetnik.

Najbolja fotografija ljubaznošću https://www.armmuseum.ru

Duduk je drevni puhački glazbeni instrument uobičajen na Kavkazu. Duduk se odnosi na drvena puhačka glazbala s dvostrukom jezičkom. Zapravo, je cijev s devet rupica za sviranje (osam na vrhu, jedna na dnu) i uklonjivim dvostrukim jezičcem (jezičkom). Postoje poboljšane verzije duduka s dodatnim rupama i ventilima za njihovu kontrolu.

Pogledajte intervju koji je Alexduduk vodio s poznatim dudukistom Georgijem Vartanovičem Minasovim

Zvuk duduka nastaje titranjem dviju pločica trske. Visina zvuka regulira se promjenom tlaka zraka na jezičku instrumenta te zatvaranjem i otvaranjem otvora za sviranje, kao i na ostalim flautama. Duduk jezičak je opremljen kapom i ima kontrolu tona za podešavanje. Pritiskom na kotačić ton se pojačava, a kad se oslabi ton se smanjuje.

Raspon instrumenta je malen i u pravilu iznosi nešto više od jedne oktave, a dijatonski je (bez bijelih i oštrih). Istodobno, pri korištenju tehnike igranja s poluzatvorenim rupama Lako svira punu kromatsku ljestvicu.

Posebnost sviranja ovog puhačkog instrumenta je tehnika kontinuiranog disanja - instrument nastavlja zvučati čak i kada svirač udahne. To se postiže zahvaljujući činjenici da prilikom udisaja kroz nos glazbenik zadržava zrak u svojim napuhanim obrazima, a strujanje zraka iz usne šupljine čak i tijekom udisaja stvara pritisak na jezik.

Napuhani obrazi pri sviranju duduka za “kontinuirano disanje”

Učenje sviranja duduka bit će puno lakše uz Svirelka program obuke:

Wikipedia izvještava da duduk ima topao, mekan, blago prigušen zvuk i baršunastu boju, unatoč dvostrukoj trski, slično ne oboi, već saksofonu (alt i sopran) ili klarinetu, a odlikuje se lirizmom, emocionalnošću i izražajnošću .

Duduk proizvedeni po određenom redoslijedu. Najčešći je duduk u A štimanju. Osim A štimanja, postoje instrumenti u B-flat, C, D, G i drugim štimanjima:

Duduci raznih konstrukcija. Ljestvica je obično označena slovom na cijevi duduka.

Najboljim materijalom za izradu debla duduka smatra se drvo kajsije. Čak se i naziv ove frule s armenskog jezika (duduk na armenskom ծիրանափող - tsiranapokh) može prevesti kao “duša stabla marelice” ili “truba od marelice”. Ima duduka i od drugih vrsta drva, posebice od oraha i šljive. Duljina cijevi je 28, 33, 40 cm, ovisno o ugađanju instrumenta. Što je cijev duža, zvuk instrumenta je niži. Kao što je već spomenuto, na prednjoj površini cijevi nalazi se osam rupa.

Na stražnjoj strani duduka nalaze se dvije rupice, gornja je rupica za sviranje i zatvara se palcem gornje ruke. Donji otvor na stražnjoj površini duduka ne koristi se u igri i namijenjen je finom ugađanju instrumenta tijekom njegove izrade. Događa se da majstori sviranja duduka, u nekim slučajevima, zatvore tu rupu pritiskom instrumenta na trbuh ili koljeno, ali dok se približite ovoj razini vještine, teško da ćete morati išta objašnjavati o sviranju duduka na ova stranica.

Položaj rupa na cijevi duduka prikazan je na slici ispod. Rupe na slici su numerirane na isti način kao što se obično numeriraju rupe za prste: prvi broj je dodijeljen rupi za igranje na stražnjoj strani cijevi, a rupe za igranje na prednjoj površini počinju brojem 2:

Položaj rupa za sviranje na cijevi duduka.

Trske za duduk obično se prave dužine 9-14 cm.Materijal za trske je biljka “Arundo trska” (Giant Reed) koja raste na jugu, a naraste do 6 metara visine:

Arundo donax je trska od koje se izrađuju trske za duduk.

Za trsku se izrezuje koljeno trske duljine 16 cm i spušta u kipuću vodu. Nakon toga se obradak spljošti pomoću posebnog oblika. Tijekom proizvodnog procesa obradak dobiva složen profil - ravan na vrhu, postupno se pretvara u cilindar u sredini, koji se sužava prema dolje s konusom. Ovo je delikatan ručni posao jer na boju boje utječu i najmanje promjene u geometriji jezička. S donje strane se na stožac baleta namotava konac kako bi se osiguralo da štap čvrsto (bez i najmanjeg razmaka) sjedne u cijev duduka. Količina namotanog konca određuje koliko duboko će se jezičak uvući u cijev i služi za ugađanje instrumenta.

Štap se smatra potrošnim materijalom i ima ograničen vijek trajanja. Nerijetko jedan duduk ima i po nekoliko trsaka. Prema svojstvima štapove razlikujemo na “lakše” i “teže”. Trebali biste početi s laganim trskom. Inače, bez treninga, nećete moći dugo igrati - usne će vam se umoriti i najvjerojatnije ćete prestati vježbati. Tijekom procesa učenja, mišići uključeni u sviranje postupno će ojačati i moći ćete se prebaciti na jače i ljepše zvučeće trske.

Poput mnogih narodnih glazbenih instrumenata, dizajn duduka može varirati ovisno o preferencijama majstora. Da bi se proširio opseg instrumenta, ponekad se povećava duljina cijevi duduka i dodaju dodatni otvori za sviranje. Postoje duduci sa 14 rupa za sviranje. Tako se dobivaju duduci s dodatnim notama, pa čak i dvooktavni instrumenti. Kako bi bilo prikladno kontrolirati dodatne rupe prilikom sviranja, majstori također moraju ugraditi ventile s polugama na cijev. Takvi se alati nazivaju napredni i izgledaju ovako:

Unaprijeđeni duduci.

Ostali poboljšani duduci.

Pri izvođenju glazbe u paru (voditelj duduka i duduk žena) često se javlja osjećaj mira, spokoja i visoke duhovnosti.

Poslušajte kako zvuči u izvedbi majstora (Jivan Gasparyan):

Armenski duduk je frula od trske.

Duduk je staro armensko puhačko glazbalo s trskom izrezbareno od drveta marelice. Zvuk se proizvodi vibracijom dviju ploča od trske. Na prednjoj strani armenskog duduka nalazi se sedam (ponekad ima i drugih brojeva) zvučnih otvora i još jedan na poleđini.

Duduk obično sviraju dva svirača. Jedan je solist, drugi (damkaš) prati melodiju.

Najpoznatiji izvođači duduka: Jivan Gasparyan, Mkrtich Malkhasyan i Sergey Karapetyan. Baršunasti, drhtavi glas duduka danas prati holivudske filmove. Ozbiljni skladatelji pišu glazbu za duduk. Sve je to zasluga divnog armenskog dudukista Jivana Gasparyana. Živi u Erevanu i putuje po cijelom svijetu s koncertima. Njegovom zaslugom ponovno se u republici rasplamsao interes za duduk koji je bio zamro. Svaki armenski dječak sanja da postane poput ujaka Jivana.

Ujak Jivan naručuje sve svoje instrumente od Hovsepa Grigoryana. Ovo je poznati majstor u Armeniji. Sin Arthur radi s ocem i također izrađuje duduke. Gasparyan traži da mu svakako pokažu preparate. Arthur ih je donio. Od njih će čika Jivan izabrati najboljeg. Maestro u svojoj kolekciji ima stotinjak duduka. Gasparyan: "Oni su različiti. Svaki duduk je kao osoba. Imate pet sinova - svi su različiti ljudi. I tako su ovi duduci. Jedna osoba ih je napravila, ali zvuk zvuči drugačije, boja je drugačija."

Mnogo je poznatih svirača duduka u Armeniji i među Armencima koji žive izvan njenih granica, od kojih su najistaknutiji Ludvig Gharibyan, Jivan Gasparyan, Gevorg Dabaghyan, Sergey Karapetyan, Mkrtich Malkhasyan, Vache Hovsepyan. Među azerbajdžanskim glazbenicima Alikhan Samedov je najpoznatiji. Treba spomenuti i izvanrednog dudukista Hovhannesa Kasyana, koji je odigrao važnu ulogu u razvoju ove umjetnosti u Gruziji.

Glazba armenskog puhačkog instrumenta duduka UNESCO je priznao kao remek-djelo nematerijalne kulturne baštine čovječanstva. U priopćenju UNESCO-a navodi se kako se duduk posljednjih desetljeća sve manje koristi u narodnim slavljima, a postupno prelazi u kategoriju koncertnog instrumenta, javlja Radio Kultura. Time postaje dio visoke kulture.

Duduk - staro armensko glazbalo .

Duduk je staro armensko puhačko glazbalo izrađeno od drva marelice. Zvuk se stvara vibracijom dviju ploča od trske. Na prednjoj strani instrumenta nalazi se 7-8 zvučnih otvora i još jedan ili dva na stražnjoj strani. Tijekom evolucije instrumenta, majstori su isprobali desetke vrsta drva. Međutim, samo je marelica koja raste u Armeniji dala instrumentu pravi zvuk. Nije uzalud što se u svom latinskom nazivu "fructus Argdenica" smatra pravim armenskim voćem. Film Ridleyja Scotta "Gladijator" duduk je u biti otvorio svijetu. Nakon dodjele Oscara za film, The New York Times je primijetio: "kako je čudno da u ovom bezbožno okrutnom svijetu još uvijek postoje skriveni zvukovi." Ovaj popularni puhački instrument odlikuje se laganim zvukom, baršunastom bojom i emocionalnošću. U nekim regijama Armenije naziva se "nay", što znači trska.

Armenski duduk izrađuje se isključivo od drveta marelice. Drvo marelice ima jedinstvenu sposobnost rezoniranja. Varijante duduka u drugim zemljama izrađuju se od drugih materijala (drvo šljive, drvo oraha itd.), ali, prema riječima stručnjaka, takav duduk karakterizira prilično oštar, nazalan zvuk, dok Armenski duduk ima mekan zvuk, više nalik glasu. Jezik je napravljen od dva komada trske. Za razliku od drugih glazbala s dvostrukom jezičkom, duduk je jezičak dosta širok, što instrumentu daje jedinstven tužan zvuk.

Duduk među ostalim narodima

Kad je duduk nastao, toliko je stručnjaka i toliko mišljenja o njemu. Neki tvrde da datira iz 8. stoljeća prije Krista, dok drugi tvrde da je to bilo sedam stotina godina kasnije, za vrijeme vladavine cara Tigrana II. Tihi glas ovog instrumenta prati gotovo svaku armensku gozbu - bez obzira jesu li se ljudi okupili iz veselog ili tužnog razloga. U posljednje vrijeme duduk sve češće čujemo u filmovima, na radiju i televiziji.

Duduk(od turskog düdük) - puhački glazbeni instrument s trskom, cijev je s 9 rupa za sviranje i dvostrukom trskom. Rasprostranjen među narodima Kavkaza, Bliskog istoka i Balkanskog poluotoka.

Mnoge nacije također imaju glazbene instrumente slične duduku po dizajnu i zvuku u različitim stupnjevima:

• u Armeniji - duduk(Ar.), rjeđe tsiranapo x(armenski), što se doslovno može prevesti kao "lula od marelice" ili "duša stabla marelice".
• u Azerbajdžanu - tyutek(azer. tüt k). U Azerbajdžanu se također koristi naziv balaban .
• u Gruziji - duduci(teret.).
• u Turskoj - dudu'k(turski düdük). Naziv se također koristi mei .

Glazba na duduku najčešće se izvodi u paru: vodeći duduk, koji svira melodiju, i drugi duduk, zvan “brana”, koji, izvodeći kontinuiranu toničku pozadinu određene visine, daje specifičan ostinatni zvuk glavnih stupnjeva. načina rada. Glazbenik koji svira damu (damkash) postiže sličan zvuk tehnikom kontinuiranog disanja: udišući kroz nos zadržava zrak u napuhanim obrazima, a strujanje zraka iz usne šupljine istovremeno stvara pritisak na jezik. od duduka.

Obično dudukisti (glazbenici koji sviraju duduk) tijekom svog školovanja vježbaju i sviranje na druga dva puhačka instrumenta - zurnu i švi. Prilikom izvođenja glazbe za ples, duduku ponekad prati udaraljkaški glazbeni instrument, dool. Duduk se široko koristi u narodnim orkestrima i prati narodne pjesme i plesove, kao i svadbene i pogrebne svečanosti.

Budući da se svi duduci izrađuju ručno, zahtijevaju štimovanje. Podešavanje se vrši promjenom promjera rupa. U pogledu intenziteta rada, postupak postavljanja je usporediv s proizvodnjom alata. To objašnjava zašto su ugođeni duduci skuplji od ostalih instrumenata.

Duduk ima topao, mek, pomalo prigušen zvuk i baršunastu boju, karakteriziran lirizmom, emocionalnošću i ekspresivnošću. Pri izvođenju glazbe u paru (voditelj duduka i duduk žena) često se javlja osjećaj mira, spokoja i visoke duhovnosti. Na duduku se može izvoditi glazba u različitim ključevima.

Pripremite za nas seriju materijala o najnacionalnijem glazbenom instrumentu - duduku. U ovom članku pročitajte 10 zanimljivih činjenica o duduku.

Činjenica br. 1.

Armenski duduk se pravi samo od određene sorte stabla marelice, koja raste samo u Armeniji.

Klima Armenije pogoduje rastu željene sorte stabla marelice. Nije slučajnost da je latinska riječ za kajsiju “ Prunus Armeniaca“, odnosno „armenska šljiva“. Veliki armenski majstori eksperimentirali su i pokušavali koristiti druge vrste drva. Primjerice, duduk se blanjao od šljive, kruške, jabuke, oraha, pa čak i od kosti. Ali samo je marelica dala jedinstveni baršunasti zvuk karakterističan za duduk. Od marelice se izrađuju i drugi puhački instrumenti - shvi i zurna.

Inače, procvjetala kajsija je simbol nježne prve ljubavi, a njeno drvo je simbol snage duha, vjerne i dugovječne ljubavi.

Činjenica br. 2.

Priznati "kralj" duduka do danas je Great Warpet Vache Hovsepyan (1925-1978).

Do danas je Vache Hovsepyan najveći dudukist 20. stoljeća. Prošlo je 37 godina od smrti velikog maestra, ali još nitko nije nadmašio brazdu u virtuoznom sviranju duduka. Izvedba Vachea Hovsepyana bila je obožavana u cijelom svijetu. Ako želite čuti pravi glas duduka, poslušajte Vache Hovsepyan.

Činjenica br. 3.

Godine 2005. UNESCO je glazbu izvedenu na armenskom duduku proglasio remek-djelom usmene i nematerijalne kulturne baštine čovječanstva. Značajan doprinos popularizaciji instrumenta i prepoznatljivosti duduka na svjetskoj razini dao je svjetski poznati svirač duduka Jivan Gasparyan.

Činjenica br. 4.

Prilikom izvođenja uloge dame na duduku od glazbenika se zahtijeva posjedovanje tehnike kružnog (kontinuiranog) disanja i potpuno nesmetan prijenos zvuka.

Dam je kontinuirano zvučna tonička nota, na kojoj se razvija glavna melodija djela. Umijeće izvođenja dame (damqash) od strane glazbenika, kako se na prvi pogled može činiti, ne uključuje nikakvu posebnu složenost. No, kako kažu profesionalni svirači duduka, izvođenje samo jedne (ponekad i nekoliko) nota dama mnogo je teže od cijele partiture solo duduka. Umijeće izvođenja dama na duduku zahtijeva posebnu vještinu, odnosno pravilno postavljanje oralnog aparata tijekom igre i posebnu izdržljivost izvođača, koji neprestano propušta zrak kroz sebe.

Činjenica br. 5.

Ranije se osoba koja svira duduk nije shvaćala ozbiljno i prezirno su je nazivali "zurnachi".

Neke su obitelji odbile udati svoje kćeri za "zurnachija", jer su ga smatrale neozbiljnom i insolventnom osobom. Danas se odnos prema duduku dramatično promijenio. Prije pola stoljeća armenski narodni puhački instrument bio je uključen u akademski program Državnog konzervatorija u Erevanu, gdje sada postoji fakultet za klasu "duduka", koji je proizveo mnoge profesionalne, certificirane svirače duduka. Danas se duduk ne čuje samo u zvučnim zapisima holivudskih filmova, već iu orkestrima i operama.

Činjenica br. 6.

Duduk je izuzetno izdržljiv.

Kao i svaki "živi" glazbeni instrument, duduk zahtijeva stalnu njegu. Njega duduka uključuje trljanje njegovog glavnog dijela orahovim uljem. Osim što drvo marelice ima veliku gustoću (772 kg/m3) i visoku otpornost na habanje, orahovo ulje površini duduka daje još veću čvrstoću, čime se štiti od agresivnih utjecaja klime i okoline - vlage, topline, niske temperature. temperature. Osim toga, orahovo ulje instrumentu daje jedinstven izgled.

Činjenica br. 7

U veljači 2015. dogodio se jedinstven povijesni događaj u povijesti ruske opere.

Dana 18., 19., 21., 22. veljače 2015. u Glazbenom kazalištu Stanislavskog i Nemiroviča-Dančenka održana je premijera opere “Hovanščina” u kojoj je prvi put u povijesti ruske opere nastupio glas armenskog duduka. čula se u izvedbi poznatog moskovskog dudukista Oganesa Kazarjana. Taj je događaj značajan u povijesti ruske opere i bio je popraćen u medijima.

Činjenica br. 8.

Mnogi ljudi zvuk duduka povezuju samo s tugom i tugom.

Postoji stereotip da se na duduku sviraju samo tužne melodije. Zapravo, na duduku možete svirati što god želite, uključujući vrlo smiješne i vesele komade. Duduk prati svečane svečanosti - vjenčanja i rođendane. U današnje vrijeme duduk postaje sastavni dio glazbenih tokova kao što su blues, jazz, rock, rock and roll, pop glazba i klasična glazba. Unuk svjetski poznatog glazbenika Jivana Gasparyana dudukist je koji aktivno eksperimentira s dudukom u drugim glazbenim stilovima, uglavnom u jazzu.

Činjenica br. 9.

Većina ljudi zna za duduk iz filma Gladijator Ridleya Scotta.

Međutim, iznenadit ćete se kada znate da je film Gladijator doživio neuspjeh na blagajnama. No, i dalje ostaje film koji je gledatelja uveo u čudesan svijet duduka u izvedbi Jivana Gasparyana, koji je proslavio armensko narodno glazbalo diljem svijeta.

Činjenica br. 10.

Danas na duduku ne sviraju samo muškarci, nego i žene.

Duduk je izvorno muški instrument. Stoga su u ranijim vremenima samo muškarci bili njegovi izvođači. No ta je dugogodišnja tradicija prekinuta, a suvremene statistike pokazuju veliki interes žena za armensku frulu. Prva popularna žena koja je uzela duduk u ruke je Armine Simonyan. Od pete godine Armine svira dhol, a od šeste shvi i duduk. O petnaestogodišnjoj Armini 1989. godine snimljen je istoimeni koncertni film. Mora se reći da su već poznati glazbenici kao što su Vache Hovsepyan, Jivan Gaparyan, Mkrtich Malkhasyan, Gagik Malkhasyan dobili takvu čast. Ubrzo je Armine dobila poziv iz SAD-a o suradnji. Godine 1988. Armine je postala laureat All-Union Music Festivala; sudjelovao na japanskom natjecanju, na kojem je sudjelovao i Mihail Gorbačov. Upoznao se s legendarnom grupom “Scorpions”. Duduk Armine Simonyan zvuči u filmu "Violet Heart".

Nacionalni armenski puhački instrument, koji je dobio svjetsko priznanje. U Armeniji se također naziva tsiranapokh (doslovno "lula od marelice"). Duduk je istovremeno vrlo jednostavan i složen instrument. To je cijev s osam rupa na prednjoj strani i jednom na stražnjoj strani

Čini se da bi moglo biti jednostavnije. No, čim majstor zasvira, ovaj komadić stabla marelice ispuni prostor nevjerojatno lijepom melodijom, potpuno zaokupivši pažnju slušatelja.

Nemoguće je točno reći kada se točno ovaj instrument prvi put pojavio u Armeniji. Armenski povjesničar Movses Khorenatsi spominje ga još u 5. stoljeću. Jedno je jasno: melodije duduka sastavni su dio armenske nacionalne kulture od davnina. Uz njegove zvuke slavile su se svadbe i veselja i ispraćali ljudi koji su napustili ovaj svijet na vječni put. Duduk je bolje od svih drugih instrumenata izrazio osjećaje i emocije armenskog naroda.

Pripremite se za slušanje duduka

Jeste li ikada čuli pjev ptica na proplanku ili tihi žubor planinskog potoka? Ili možda više volite tiho šuštanje lišća koje pjevuši nježnu melodiju šume? Armenski duduk sposoban je prenijeti svu dubinu ove prirodne "glazbe". Instrument prenosi topao i mekan zvuk. Ekspresivan je, emotivan i liričan.

Često se pri slušanju melodija duduka javlja osjećaj duhovnog mira i odricanja od svega zemaljskog. Melodije duduka su čiste i prirodne, sadrže suštinu svemira. Nije iznenađujuće da čak i nakon napornog dana ova glazba može pružiti mir i spokoj svakom slušatelju.

Ali kako tako jednostavan instrument može sakriti toliko šarmantnih i jedinstvenih zvukova?

Jedna od glavnih tajni duduka je materijal od kojeg je napravljen. Drvo marelice daje instrumentu sposobnost rezoniranja. Zahvaljujući tome, zvuk duduka vrlo je sličan glasu. Kako se bilo koji zvuk može usporediti po snazi ​​s ljudskim glasom!

Senzualnost, emocije, nade - niti jedan instrument nije u stanju prenijeti doživljaje ljudske duše s onom snagom i strašću kao što to čini duduk. A ako ovaj moćni alat stavite u ruke iskusnog majstora, njegova snaga će se značajno povećati. Možda je zato glazba koju je na duduku izvodio Jivan Gasporyan osvojila cijeli svijet, postavši jedno od već priznatih remek-djela UNESCO-ve svjetske nematerijalne kulturne baštine.

Zaboravite na trenutak sve svoje brige, zatvorite vrata svim nedaćama i uronite u senzualni i omamljujući svijet duduka. On će vam otvoriti najintimnije kutke ljudske duše.

DUDUK - Djivan Gasparyan-Kapuit Manushak (Plava ljubičica)

Duduk muzika uživo

Instrument koji se pojavio prije više tisuća godina i danas ne prestaje osvajati svojim nezaboravnim i prekrasnim zvukom. Duduk može svirati u raznim ključevima, ali najčešće iz njega zvuče tužne melodije. One slušatelju pričaju priču o cijelom jednom narodu koji je prošao veliki put. Ova priča sadrži i radost i tugu, sadrži sam život, utjelovljen u glazbi. Zato motivi duduka nikada neće zastarjeti niti izblijediti, jer se u njima krije duša naroda.

No duduk nije samo nasljeđe same Armenije. Sada zvuči u cijelom svijetu. U izvedbi najpoznatijih suvremenih majstora (Jivan Gasparyan, Ludvig Gharibyan, Gevorg Dabaghyan, Hovhannes Kasyan) može se čuti i na svjetskim koncertnim pozornicama iu modernim filmovima.

Ovako je duduk zvučao u svjetski poznatom filmu “Posljednje Kristovo iskušenje”, a zatim iu poznatim filmskim adaptacijama kao što su “Gladijator”, “Ararat”, “Aleksandar”, “Da Vincijev kod”, “Pirati iz Karibi: Na kraju svijeta” , “Muka Kristova”, “Onjegin” i mnogi drugi.

A ovo je tek početak nove povijesti instrumenta.

Jivan Gasparyan (duduk) soundtrack iz filma Gladijator